4 Minutės
Sam Neill mirė liepos 13 d. Sidnėjuje, sulaukęs 78 metų, tyliai, šeimos apsuptyje ir su ta pačia ramia oria, kuri žymėjo didžiąją dalį jo gyvenimo ekrane ir už jo ribų. Žinia apie jo mirtį buvo pateikta paprastu prašymu: gerbti slegiančią šeimos privatumą. Pareiškime jo vardu pažymėta, kad mirtis buvo staigi, bet rami, ir kad per mėnesius prieš mirtį jam buvo konstatuota, jog jis neturėjo vėžio.
Po to, kai 2022 m. baigė filmuotis Juros pasaulio dominavimas, jis atskleidė diagnozę: angioimunoblastinę T ląstelių limfomą, pradėjo chemoterapijos kursus, tuo pačiu tęsdamas darbą ir atvirai kalbėdamas apie mirtingumą bei amato ypatumus. Šią kovą, jis sakė interviu, ji jį pakeitė, bet niekada nesumažino jo smalsumo istorijoms ar noro imtis vaidmenų, kurie jį nustebindavo.
Pagerbimai plūdo iš viso kino pasaulio. Screen Producers Australia pagyrė Neill kaip vieną reikšmingiausių Australazijos kino ir televizijos veidų, atlikėją, kurio buvimas pakėlė ne vieną vietinę produkciją ir padėjo sukurti savitą ekrano kultūrą. Kritikai ir kolegos prisiminė jį ne tik dėl ryškių vaidmenų, bet ir dėl jo amato lankstumo, talento, sugebėjusio per vieną žvilgsnį pereiti nuo spindinčio santūrumo iki atpalaiduojančio humoro.
Jis gimė kaip Nigel John Dermot Neill Omaghe, Šiaurės Airijoje, ir atvyko į Naująją Zelandiją vaikystėje, kur užaugo ir tapo aktoriumi, kurį pasaulis pažino kaip Samą. Karjerą pradėjo scenoje ir ankstyvojoje Naujosios Zelandijos televizijoje, o vėliau persikėlė į vaidybinius filmus su Miegantys šunys 1977 m., filmu, dažnai nurodomu kaip vieną pirmųjų, parodančių, kad Naujosios Zelandijos kinas gali laikytis tarptautinėje scenoje.
Ką laikui bėgant jis darė, nuolat stebino. 1980-aisiais jis įžengė į Holivudą per vaidmenis nuo Omeno III iki grėsmingosios Apsėdimo, ir sulaukė dėmesio televizijoje už 12 dalių seriją Reilly: Šnipų asas. 1980-ieji taip pat pasižymėjo įsimintinais partnerystėmis su Meryl Streep filmuose Daug ir Šauksmas tamsoje, bei nervus tampančiu pasirodymu prieš Nicole Kidman filme Mirties ramybė.
1993 metai pakeitė viską. Jis pasirodė Jane Campion filme Pianinas, filme, kuris sustiprino jo padėtį rimtų kino kūrėjų akyse, o vėliau tapo dr. Alanu Grantu, tiesmuku paleontologu, esminiu Steveno Spielbergo filme Juros parkas. Filmas sprogo kaip pasaulinis fenomenas, o Neillo ramus, pagarbus vaidmuo tapo simboliu, liudijančiu filmo ryšį su žmogiškomis emocijomis tarp spektaklio. Jis grįžo prie vaidmens Juros parkas III 2001 m. ir dar kartą po daugelio metų filme Juros pasaulio dominavimas, nešdamas personažą, kuriuo žiūrovai ėmė pasitikėti.
Neill dažnai apibūdindavo sugrįžimą į Grantą kaip kažką keistai intymaus: lyg apsiauti pažįstamą, gerai nusidėvėjusią porą batų. Patogu. Patikima. Pasiruošęs. Šis vaizdinys prigijo. Jis daug pasakojo apie jo požiūrį į darbą, su šiluma žvelgiant į vaidmens istoriją ir lengvumu, dėl kurio net milžiniškos juostos atrodė gyvos.
Už genetiškai sukurtų dinozaurų parko ribų Neillo filmografija yra eklektiškų pasirinkimų žemėlapis: Medžioklė dėl Raudonojo Spalio, Johno Carpenterio humoras ir siaubas, Wim Wenderso plati vizija filme Iki pasaulio pabaigos ir gilūs žmogiški intarpai filme Arklio šnabždesys. Jis sukūrė švelnų, komišką šedevrą kartu su Taika Waititi filme Medžioklė laukiniams, vaidindamas šiurkštų dėdę su netikėta širdimi. Jis taip pat sugrįžo į mažojo ekrano prestižą, sulaukdamas Emmy ir Auksinių gaublių dėmesio už projektus, tokius kaip Merlinas ir kitos minis serijos.
Neill niekada neatsisakė ryšio su Naująja Zelandija. Jis režisavo dokumentinį filmą Kino neramumas, kuriame buvo chronicizuota šalies kino istorija, ir valdė Central Otago vynuogyną Dvi Pievos, kur dalindavo laiką tarp žemės priežiūros ir rašymo. Jo memuarai Ar kada nors tau tai pasakiau? pasirodė 2023 m., gydymo nuo vėžio metu, dalis prisipažinimo, dalis anekdotinio laiško iš gyvenimo, praleisto tarp šlovės paraščių ir daugelio mūsų mėgtų istorijų epicentro.
Jis atvirai kalbėjo apie vaikystės kalbos užsikirtimą, dėl kurio jis buvo drovus berniukas, ir apie tai, kaip paauglystėje tas užsikirtimas sumažėjo ir vaidyba tapo įrankiu išreikšti tas asmenybės dalis, kurios anksčiau buvo užrakintos. Toks kelias nuo tylio, uždaro vaiko iki atviro, smalsaus aktoriaus vinguriavo per interviu, vaidmenis ir šilumą, kurią jis atnešė bendradarbiaudamas su kitais aktoriais, režisieriais ir rašytojais.
Privatus gyvenimas buvo matomas akivaizdžiai. Neill buvo vedęs du kartus ir turėjo du vaikus: sūnų Timą iš santuokos su Lisa Harrow ir dukterį Eleną su grimuotoja Noriko Watanabe. Jis gyveno tarp pasaulių: viešo premjerų ir žiniasklaidos šurmulio, privačių šeimos vakarienių ritmų, vynuogyno derliaus ir ilgų pokalbių apie knygas ir kiną.
Jo palikimas nėra vienas filmas ar vienas bilietų kasos triumfas. Tai nuoseklumo, smalsumo ir pasirinkimų siūlas, aktorius, pasirengęs būti juokingas, bauginantis, švelnus arba tiesiog žmogiškas. Jis parodė, kad karjera gali būti plati, bet ne sekli, kad šlovė nebūtinai turi būti trapi, ir kad geriausi vaidmenys dažnai pasirodo mažose, tiksliose gestuose: žvilgsnyje, galvos pakreipime, būde klausytis.
Jei šiandien norite prisiminti Samą Neillą, yra daug durų, kurias galite praverti: peržiūrėkite jo darbą filme Pianinas, pabūkite su originalaus Juros parko tvirtu moraliniu centru, pasijuokite iš šiurkštaus, bet švelnaus Medžioklė laukiniams humoro. Jis palieka filmus, kurie vis dar kalba, ir priminimą, kad aktoriaus tikrieji talentai kartais gyvena tyliose erdvėse tarp eilučių.
Palikti komentarą
Komentarai
Komentarų dar nėra. Būkite pirmas.