5 Minutės
Ryan Reynolds ir Amazon MGM susivienija klasikos perdarymui
Ryan Reynolds ruošiasi vaidinti ir prodiusuoti 1974 m. veiksmo-komedijos Thunderbolt & Lightfoot perdarymą kartu su Amazon MGM. Projektas suburia kelis pažįstamus vardus iš Reynolds karjeros pastaraisiais metais: prie prodiuserių prisijungė jo kompanija Maximum Effort, o pats aktorius bendradarbiaus scenarijuje su Enzo Mileti ir Scott Wilson — rašytojais, prisidėjusiais prie aukštai įvertintos serialo Fargo ketvirtosios sezono dalies.
Kūrybinė komanda ir jos reikšmė
Redaktorius Shane Reid, dirbęs su Reynoldsu prie Deadpool ir Wolverine projektų, debiutuos kaip režisierius — žengdamas nuo montažo stalo į režisieriaus kėdę. Toks vidinis karjeros perėjimas atspindi platesnį Holivudo reiškinį: ilgamečiai bendradarbiai dažnai pereina į naujas kūrybines roles ir veda žinomus franšizes ar perdarymus turėdami bendrą kūrybinį toną bei supratimą. Šis reiškinys leidžia išlaikyti tam tikrą nuoseklumą tarp ankstesnių ir naujų projektų, ypač kai kalbama apie aktorių ir techninių komandų ilgalaikę chemiją.
Enzo Mileti ir Scott Wilson atneša kriminalinio žanro patirties iš tokių serialų kaip FX Snowfall ir drama The Kingdom, todėl naujasis Thunderbolt & Lightfoot gali sustiprinti kriminalinio trilerio elementus, tuo pat metu išlaikydamas originalo tamsų humorą ir charakterių dinamiką. Amazon MGM dalyvavimas rodo stiprias galimybes srautiniam transliavimui ir parodo pasirengimą investuoti į žvaigždiškus, platesnei auditorijai skirtus filmus, kurie gali gyvuoti tiek kino teatruose, tiek platformose. Tokia partnerystė taip pat suteikia didesnį biudžeto lankstumą bei platinimo strategijų įvairovę, reikalingą siekiant tarptautinės auditorijos.
Ką reiškė originalus filmas?
Michael Cimino režisuotas Thunderbolt & Lightfoot supažindino žiūrovus su surūdijusiu banko plėšiku, kurį suvaidino Clint Eastwood, prisidengusiu pabėgusio kunigo vaidmeniu, ir vikriu smulkia vagilėliu Lightfoot, kurį įkūnijo Jeff Bridges. Du veikėjai sudaro neramią sąjungą, kad patektų į nusikalstamą grupuotę, kuri tiki, jog buvęs jų lyderis juos išdavė. Šis filmas pažymėjo Cimino režisieriaus karjeros pradžią — vėliau režisierius sulaukė pripažinimo ir apdovanojimų už The Deer Hunter — ir pelnė Jeff Bridges nominaciją Akademijos apdovanojimams kaip geriausiam antraplaniam aktoriui.

Kodėl perdirbinys dabar?
Perdirbiniai dažnai atsiranda tuomet, kai studijos registruoja turtą turintį nostalginę vertę ir tuo pačiu daug potencialo moderniai reinterpretacijai. Thunderbolt & Lightfoot sujungia draugystės dinamiką, plėšimo siužeto elementus ir charakterių vedamą dramą — tai palanki terpė šiuolaikiniam žvaigždiniam atlikėjui kaip Reynolds, kuris geba vienodai lengvai perteikti komiškumą ir emocionalumą. Be to, Holivude pastebima tendencija į reboot’us ir perdarymus, leidžiančius srautinėms platformoms išnaudoti atpažįstamą intelektinę nuosavybę (IP), kartu pritaikant toną ir vaidmenis šiuolaikinei auditorijai.
Laikas pasirinktas ne atsitiktinai: dabartinė kino ir srautinių platformų rinka vertina pažįstamus vardus, bet reikalauja naujos pasakojimo prasmės, kuri atitinka pokyčius visuomenės ir kultūros kontekstuose. Todėl šio tipo filmas gali pasinaudoti tiek klasikine gerbėjų baze, tiek pritraukti jaunesnį žiūrovą, kuris vertina modernizuotus, greitesnio ritmo naratyvus bei aktualizuotą moralinę dilemą. Diskusijos apie originalo temų aktualumą šiandien — pvz., lojalumas, išdavystė, draugystės ribos ir nusikaltimo pasekmės — leidžia kūrėjams gilintis į personažų psichologiją ir visuomeninius aspektus, kuriuos pradiniame kūrinyje galėjo būti galima perteikti subtiliau arba kitaip.
Galimi vaidmenų gandai ir gerbėjų lūkesčiai
Skelbiama, kad perdarymas galėtų sujungti Reynoldso ir Hugh Jackman — derinys, apie kurį ilgai spėliojo gerbėjai. Atsižvelgiant į abiejų aktorių chemiją ir komercinę patirtį, toks suderinimas galėtų pastumti filmą link itin ryškaus draugiško plėšimo (buddy-heist) žanro varianto. Vis dėlto gamintojams teks kruopščiai subalansuoti pagarbą originalui ir naujų charakterių dinamiką, kad pasakos pakartojimas turėtų prasmę ir pateisintų perdarymo poreikį.
Reynoldso gebėjimas sujungti ironiją, empatiškumą ir komišką tempą gali suteikti naują sluoksnį pagrindiniam personažui, o Jackmano dramatiškumas ir ekrano magnetizmas galėtų sukurti įtampą tarp dviejų tipažų. Toks kontrastas — griežto, patyrusio nusikaltėlio ir charizmatiško, improvizuojančio partnerio — dažnai veikia kaip emocinis variklis heist filmuose. Svarbu pabrėžti, kad kokybiškas casting'as ne tik pritraukia auditoriją, bet ir leidžia perrašyti personažų dinamika taip, kad ji būtų prasminga šiandienos kontekste: asmeniniai motyvai, socialinės pasekmės bei tarpasmeniniai konfliktai turėtų būti išryškinti, o ne vien nostalgijos vedami.
Kontekstas, palyginimai ir kritinė perspektyva
Šis perdarymas natūraliai lyginamas su pastaraisiais sėkmingais heist ir buddy filmais, kurie atnaujino senesnius kūrinius, pritaikydami juos dabartiniams žiūrovų lūkesčiams. Galima remtis Logan pavyzdžiu, kuriame buvo permąstytas superherojų tonas arba Russo brolių požiūriu, kur personažų gilumas derinamas su didelio masto pramoginiu turiniu. Kritinė pamoka tokiems projektams — ne per daug pasikliauti nostalgija, o rasti naują motyvaciją bei aiškias stovyklas dramatiškai sukeltiems konfliktams. Geriausi perdarymai ne tiesiog atkartojami, bet recontextualizuojami: jie suteikia senam pasakojimui naują prasmę ir aiškiai nurodo, kodėl ši istorija verta būti pasakojama iš naujo.
Kaip kino istorijos tyrinėtoja Lena Morales pastebi: „Perdaryti filmą kaip Thunderbolt & Lightfoot yra galimybė išnagrinėti, kaip draugystė ir išdavystė skamba kitame laikotarpyje. Jei tai bus padaryta apgalvotai, galima pagerbti originalo grubumą ir tuo pačiu suteikti Reynoldso ir naujam partneriui erdvę nustebinti publiką.“ Tokie komentarai pabrėžia, kad kritinė sėkmė priklauso nuo kūrybinės komandos gebėjimo išlaikyti balansą tarp pagarbos klasikinei medžiagai ir ambicijos perskaityti ją per modernesnę prizmę.
Reynoldso užimtas projektų kalendorius
Thunderbolt perdarymas yra tik vienas iš Reynoldso vykdomų projektų. Pastaruoju metu jis sutiko suvaidinti piktadarį Netflix gyvo veiksmo adaptacijoje pagal vaikų knygų seriją Eloise, kurios prodiuserinė dalis taip pat patikėta Maximum Effort, ir yra vienas iš dokumentinio filmo apie John Candy, pavadinimu John Candy: I Like Me, prodiuserių — dokumentinis filmas premjeravo TIFF 2024 ir šiuo metu prieinamas per Amazon platformą. Tokie įsipareigojimai rodo, kad Reynolds aktyviai plečia savo vaidybos ir prodiusavimo spektrą, siekdamas kontroliuoti tiek kūrybinį turinį, tiek komercinę jo realizaciją.
Artimiausi mėnesiai turėtų atskleisti galutines casting'o pasirinktis ir atsakyti į klausimą, ar Shane Reid režisūrinis debiutas bus labiau stilizuotas, link komedijos ar rimtesnės, dramatiškai suvaldyto pasakojimo pusės. Kino entuziastams šis perdarymas žada dialogą tarp 1970-ųjų kontrkultūrinio kino tradicijų ir šiuolaikinės srautinių transliacijų eros „žvaigždinių“ filmų. Ar projektas taps vertingu perskaitymu — priklausys nuo pagarbos originalui, kūrybinės reinvencijos kokybės ir pagrindinių aktorių patrauklumo ekrane.
Trumpai tariant: tikėtina, kad gausime aukštos raiškos, charakteriais paremtą plėšimo filmą — tokią juostą, kuri vienu metu gali būti žaisminga ir įtempta. Stebėkite casting'o pranešimus — būtent jie parodys, kiek drąsiai projektas nukryps nuo Cimino originalo ir kokią naują viziją kūrybinė komanda ketina įgyvendinti. Tai taip pat bus rodiklis, kiek perdirbinys orientuotas į platesnę srautinio transliavimo auditoriją, kino teatrų sezoną arba abiejų kombinaciją.
Šaltinis: smarti
Palikite komentarą