4 Minutės
Nuo veiksmo žvaigždės iki apdovanojimų kandidato: vakaras Lide
Dwayne Johnson atvyko į 82-ąjį Venecijos tarptautinį kino festivalį tikėdamasis plojimų, bet tai, kas nutiko Lide, buvo arčiau katarsio. Jo vaizdavimas 1990-ųjų kovotojo Marko Kerro filme Benny Safdie režisuotame A24 dramoje The Smashing Machine sulaukė 15 minučių stojančių plojimų — vienas ilgiausių festivalio epizodų — ir paliko 53-ejų aktorių atvirai verkiančią, kol plojimai nesibaigė. Aktoriui, susietam su didžiuliais veiksmo spektakliais, šis vakaras aiškiai signalizavo poslinkį į rimtesnį apdovanojimų sezono diskursus.
Kodėl Venecija reagavo taip stipriai
Ovationas buvo daugiau nei žvaigždžių garbinimas; tai buvo pripažinimas radikalios transformacijos. Johnsonas beveik neatpažįstamas dėl protezų ir smulkios performanso niuansų, kurie atskleidžia pažeidžiamumą, priklausomybę ir pyktį. Filmo žali, be užuolankų tonas — Safdie režisūros štrichas — nuvalo blizgantį šarmą ir atveria trapų vyriškumą, kuris rezonuoja su Lido auditorija, pratintą prie intymios, vaidmens varomos kino patirties.
Kuo šis vaidmuo skiriasi Johnsonui
Johnsono karjerą daugiausia formavo pavyzdiniai projektai: Jumanji, Black Adam ir Fast & Furious serijos dalys. The Smashing Machine jis renkasi niuansą vietoj bravūro. Ekrane jis dalijasi scena su Emily Blunt, kuri atlieka Dawn Staples — jos tyli, raminti gebanti buvimas sustiprina Kerro vidinį byrėjimą. Rezultatas — personažo studija, kuri natūraliai dera su pastarojo meto aktoriaus reinvencijos trajektorijomis — pagalvokite apie Joaquiną Phoenixą Joker ar Brendaną Fraserį The Whale — kur matomas asmeninis ir profesinis rizikavimas atnešė pripažinimą.
"Benny Safdie stumia aktorius į nepatogias vietas, kad atrastų tiesą," Johnsonas sakė spaudos renginiuose, tačiau žodžiai tik iš dalies paaiškina tai, ką išvydo Lido auditorija.
Ekspertų požiūris
"Tai nėra vien garsenybės įsikūnijimas į grubų vaidmenį — tai aktorius, pasirengęs paleisti personą, dėl kurios jis buvo žinomas," teigia kino kritikė Ana Kovacs. "Johnsono pasirodymas toks žalias, kad gali dalinti nuomones, ir būtent tokia rizika dažnai sulaukia festivalio apdovanojimų dėmesio."
Kontekstas: Safdie režisūra ir biografinių filmų tendencija
Benny Safdie debiutuoja kaip vienas režisierius šiuo filmu, atsiribodamas nuo brolių tandemo, kurį jis kūrė filmuose Good Time ir Uncut Gems. The Smashing Machine tęsia dabartinį kino potraukį biografiniams ir sporto dramoms, kurios teikia pirmenybę vidiniams personažo sluoksniams prieš triumfo akcentus. A24 dalyvavimas pozicionuoja filmą šiuolaikinio nepriklausomo prestižinio kino kontekste, kur protezinės transformacijos ir intensyvios metodinės prieigos dažnai virsta apdovanojimų dėmesiu.
Palyginimai ir industrijos įžvalgos
Lyginant su kitais kovotojų ir sporto filmais — nuo Raging Bull iki Southpaw — Safdie filmas vengia aiškių išpirkimo siužetų. Jis krypsta į chaotišką, ciklišką priklausomybės ir šlovės pobūdį. Johnsonui tai primena karjeros posūkį, kurį padarė George'as Clooney ar Matthew McConaughey: nuo patikimo vedančiojo iki aktoriaus, siekiančio kritinio atpirkimo ir Oskaro svorio.
Užkulisiuose ir gerbėjų reakcija
Produkcijos užrašai atskleidžia, kad Johnsonas praėjo išsamų protezų gamybos procesą, kad perteiktų Kerro kūną ir veidą — liudijimas filmo siekio tikroviškumo. Venecijos raudonajame kilime jis dalijo autografus, fotografavosi su gerbėjais ir juokėsi, kai vienas pašnekovas atsiminė seno WWE šūkio dialogą, primindamas tiek jo praeitį, tiek dabartį.
Geriausi gerbėjai ir ankstyvieji kritikai greitai nurodė paraleles tarp Johnsono emocinės reakcijos Lide ir Brendan Fraserio ašaroto momento Venecijoje, kuris atvėrė kelią jo Oskaro vajui. Socialiniai tinklai užsidegė klipais su Johnsono ašaromis ir stojančia ovacija, sukeldami spekuliacijas apie galimas Oskaro nominacijas.
Kritiški pastabos: kas gali suskaldyti auditorijas
Nors daugelis gyrė filmo emocinį intensyvumą, kai kurie kritikai gali laikyti Safdie estetiką — rankinę kamerą, staigius toninius lūžius — polarizuojančia. Tie, kurie laukė triumfuojančio sporto biografinio filmo, bus nustebinti; The Smashing Machine yra užsispyrusiai intymus ir dažnai niūrus.
Išvada: lūžio taškas, bet ne garantija
Venecijos reakcija pozicionuoja The Smashing Machine kaip rimtą apdovanojimų sezono žaidėją ir žymi svarbų momentą Dwayne Johnsono karjeros evoliucijoje. Ar ovacija pavirs Oskaro nominacijomis — dar neaišku, bet filmas neabejotinai perrašė diskusijas apie Johnsono vaidmenų diapazoną ir Safdie siekius kaip vieno režisieriaus.
Kai filmas lapkritį pasieks A24 leidimą, žiūrovai turėtų tikėtis grubaus, emocinio portreto, o ne tradicinės sporto dramos — ir stebėti, kaip megazvaigždė ryžtasi susitraukti ekrane, kad padarytų stiprų pareiškimą.
Šaltinis: variety
Komentarai