5 Minutės
Istorinis susitikimas, kuris beveik žlugo
Ankstesni „Degrassi“ aktoriai šeštadienį užpildė Scotiabank Theatre Toronte pasaulinėje dokumentinio filmo „Degrassi: Whatever It Takes“ premjeroje — šventėje, kuri beveik neįvyko. Po paskutinės minutės teisinio ginčo tarp franšizės bendraįkūrėjos Lindos Schuyler ir režisierės Lisos Rideout, ginčas buvo išspręstas ir filmas gavo leidimą būti rodomas; vis dėlto Schuyler nepasirodė. Nepaisant jos nebuvimo, atvyko daug serialo mylimiausių veidų: Miriam McDonald, Shane Kippel, Ephraim Ellis ir Melinda Shankar. Vakaras atrodė kaip susitikimas ir atsiskaitymas — pagerbiant laidą, kuri pakeitė paauglių televiziją ištisoms kartoms.
Ką dokumentinis filmas atskleidžia
Režisierės Lisos Rideout filmas seka „Degrassi“ evoliuciją nuo vietinio projekto „Kids of Degrassi Street“ vėlyvaisiais 1970‑aisiais iki tarptautinio reiškinio „Degrassi: The Next Generation“ ir vėlesnių etapų. Per archyvinę medžiagą ir atvirus interviu su žvaigždėmis, tokiomis kaip Amanda Stepto (Spike), Dayo Ade (BLT), Stefan Brogren ir Jordan Todosey, dokumentika pabrėžia laidos pasirengimą nagrinėti sudėtingas temas — abortus, valgymo sutrikimus, mokyklos smurtą ir psichinę sveikatą — tuo metu, kai dauguma pagrindinių paauglių dramų šių temų vengė.
Aktorų liudijimai: pažeidžiamumas ir patvirtinimas
Premjeroje keli aktoriai kalbėjo apie tai, kaip „Degrassi“ siužetai susikerta su jų asmeniniu gyvenimu. Miriam McDonald, kuri vaidino Emmą Nelson, prisipažino, kad po peržiūros jautėsi priblokšta, prisiminusi skausmingas asmenines patirtis, susijusias su laidos vaizdavimu apie valgymo sutrikimus. Dayo Ade atkreipė dėmesį į tai, kiek reikšmės tos serijos turėjo žiūrovams — daugelis rašė aktoriams, kad serialas padėjo jiems įveikti krizės akimirkas.
Nebuvimai ir užbaigimas
Nors filmą pagaliau pamatyti šventė, Lindos Schuyler nebuvimas — kuri anksčiau šią savaitę grėsė teismais, bet atsiėmė ieškinį, kad premjera galėtų įvykti — pridėjo sudėtingumo. Schuyler ir Kit Hood yra „Degrassi“ pasaulio bendraįkūrėjai, todėl jos nebuvimas buvo juntamas tiek tarp gerbėjų, tiek tarp aktorių. Drake, kuris pirmąsyk išgarsėjo „Degrassi: The Next Generation“, taip pat nebuvo premjeroje.
.avif)
Kaip „Degrassi“ pakeitė paauglių dramą — ir kur įsitvirtina dokumentika
„Degrassi“ palikimas matomas vėliau atsiradusių realistinių paauglių serialų grandinėje. Tokios serijos kaip „Skins“ ir net šiuolaikinės „Euphoria“ dalinasi franšizės drąsa spręsti nemalonias tiesas, nors kiekviena jas pateikia sava stilistine puse. „Degrassi“ linko pagrįsti savo istorijas mokyklų klasėmis, virtuvėmis ir ligoninių koridoriais, rengiant socialinį realizmą vietoje blizgios melodramos. Dokumentika įrašo laidą į platesnius televizijos poslinkius: link įvairesnio casting'o, atviresnio tapatybės aptarimo ir rūpinimosi etikos reprezentuojant jaunų žmonių sunkumus.
Užkulisiuose ir gerbėjų kultūra
Gerbėjai buvo esminė premjeros dalis. Prodiuserė Carrie Mudd viešai padėkojo žurnalistams, teisininkams ir gerbėjų bendruomenei už pagalbą rengiant peržiūrą. Filmas taip pat grįžta prie mažiau aptartų gamybos realijų: spaudimo jauniesiems aktoriams filmuojant jautrias siužetines linijas, viešojo atsako vaidmens formuojant būsimas scenarijaus kryptis ir būdų, kuriais „Degrassi“ kūrėjai konsultavosi su ekspertais, kad nebūtų sensacinga traumos vaizdavimas. Šie užkulisiniai epizodai parodo, kodėl serialas išlieka atspirties tašku rašytojams ir prodiuseriams, dirbantiems su YA drama.
Palyginimai ir kritinė perspektyva
Palyginus su pastaraisiais populiarių TV laidų retrospektyvomis, „Degrassi: Whatever It Takes“ yra mažiau nostalgijos kupinas ir labiau paveldą nagrinėjantis filmas. Ten, kur daug susitikimų dokumentikų remiasi šiltomis prisiminimų akimirkomis ir trivia, Rideout filmas tiria etinius paauglių istorijų pasakojimo kontūrus per kartas. Jis taip pat kelia klausimus apie kūrėjų kontrolę, archyvines teises ir apie tai, kaip kultūros institucijos saugo ilgalaikes savybes — temos, kurios aktualios pramonei vis labiau orientuotai į palikimo turinį ir srautinį atkūrimą.
„„Degrassi“ įtaka paauglių televizijai yra kertinė — ji normalizavo moralinį rimtumą jaunimo istorijose, kurio mažai kas anksčiau mėgino", — sako kino istorikas Marko Jensen. "Šis dokumentinis filmas ne tik švenčia laidą; jis klausia, kaip mes prisimename ir saugome kultūros ženklus, tuo pačiu išklausydami tuos, kuriuos jie labiausiai paveikė.“
Ką ši premjera reiškia franšizei
TIFF peržiūra veikė kaip tiek šventiškas susitikimas, tiek blaivus įvertinimas. Ji primena žiūrovams, kad „Degrassi“ ilgaamžis pasiekimas nebuvo tik šlovės kūrimas — nors Drake ir Nina Dobrev dabar yra žinomi vardai — bet laidos įsipareigojimas atstovauti jaunimą nuoširdžiai. „Degrassi: Whatever It Takes“ žada iš naujo pristatyti franšizę tarptautinei srautinės televizijos auditorijai ir paskatinti atnaujintą diskusiją apie atsakingą pasakojimą paauglių dramoje.
Išvada: palikimas, atsakomybė ir nauja diskusija
„Degrassi: Whatever It Takes“ yra laiku: jis kviečia žiūrovus iš naujo pažvelgti į svarbią laidą ir įvertinti kūrėjų, prodiuserių ir tinklų atsakomybę dirbant su jaunimo orientuotomis istorijomis. Dokumentika suteikia progą tiek gerbėjams, tiek naujiems žiūrovams pamatyti, kaip televizijos franšizė gali atspindėti ir formuoti socialines nuostatas. Nesvarbu, ar prisimenate „Degrassi“ dėl konkrečių epizodų, ar dėl to, kaip ji atvėrė viešąsias diskusijas apie paauglystę, filmas skatina atnaujintą pagarbą — ir kritišką pokalbį — apie tai, kaip pasakojame jaunimo istorijas.
Šaltinis: hollywoodreporter
Komentarai