6 Minutės
A legend departs: Brigitte Bardot (1934–2025)
Prancūzų aktorė, dainininkė ir stiliaus ikona Brigitte Bardot, kuri po Antrojo pasaulinio karo padėjo formuoti naują kino estetiką ir tarpkultūrinį vaizdavimą, mirė eidama 91-uosius metus. Šią žinią patvirtino Bruno Jaquelin iš Brigitte Bardot fondo gyvūnų gerovei ir apsaugai; Bardot mirė savo namuose Pietų Prancūzijoje. Valdžios institucijos oficialios mirties priežasties kol kas neišplatino. Pranešama, kad ji trumpai buvo paguldyta į ligoninę praeitą mėnesį, tačiau informacija apie laidotuves ar atsisveikinimo renginį dar nebuvo paskelbta viešai. Vis dėlto fondas ir artimieji jau parengė komunikaciją, skirtą pagerbti jos gyvenimą — tiek kaip kino menininkės, tiek kaip aktyvistės, kurios darbai iš esmės pakeitė viešąją diskusiją apie gyvūnų teises ir prancūzų kultūrą.
A daring screen presence that changed international film
Bardot išgarsėjo tarptautiniu mastu 1950-aisiais, vaidindama ryškiose ir kartais provokuojančiose Europos kino juostose — daug jų režisavo jos pirmasis vyras Roger Vadim. 1956 metų filmas And God Created Woman (Et Dieu… créa la femme) tapo lūžio tašku: nors Prancūzijoje reakcijos buvo santūresnės, filmas tapo pasauliniu fenomenu, surinkdamas apytiksliai 8,5 mln. dolerių ir pakeldamas Bardot iki superžvaigždės statuso. Jos ekrano įvaizdis — šviesiaplaukė, jaunatviška, tuo pat metu viliojanti ir atrodanti nekalta — pasiūlė alternatyvą tokioms labiau išpuoselėtoms arba urbanistiškai elegantiškoms figūroms kaip Marilyn Monroe ar Audrey Hepburn. Šis kontrastas padėjo pertvarkyti moteriškos žvaigždės regimąsias taisykles kine ir įtvirtino naują seksualumo reprezentacijos estetiką, kurią kiti kino kūrėjai greitai pradėjo įtraukti į savo darbus.
Bardot darbas su auteur režisieriais taip pat rodė, kad jos ambicijos viršijo vien tik sekso simbolio statusą. Jean‑Luc Godard filmas Contempt (Le Mépris) iki šiol vertinamas kaip bandymas išryškinti jos aktorinius gebėjimus ir parodė, kad ji gali dirbti sudėtingesniame, autoriškesniame kino kontekste. Komedinė nuotykių juosta Viva Maria! pristatė ją anglų kalbos auditorijai ir atnešė BAFTA nominaciją — tai parodė, kad jos tarpkultūrinis patrauklumas buvo pripažintas už Prancūzijos ribų. Vis dėlto, nepaisant šių akimirkų, kai kritikų pripažinimas ir dramatinis įvertinimas kartais kirto su jos įvaizdžiu, Bardot bandymai būti rimtai vertinama kaip dramatiška aktorė davė nevienareikšmius rezultatus: komercinis populiarumas ir kultūrinis įvaizdis dažnai lenkė gilias kritinės peržiūros diskusijas ir ilgą laiką nulemdavo jos karjeros sampratą.
From box-office star to controversial public figure
1950–1960-aisiais Bardot buvo tarp geriausiai apmokamų Prancūzijos aktorių, vaidinusi populiariuose žiūrovų mėgtuose filmuose, tokiuose kaip The Bride Is Much Too Beautiful (La Mariée est trop belle) ir The Night Heaven Fell, taip pat platesnio profilio projektuose, įskaitant vesterną Shalako, kuriame vaidino Sean Connery. Jos komercinė vertė ir gebėjimas pritraukti auditoriją kino teatruose lėmė, kad ją dažnai kviesdavo į įvairaus žanro produkcijas — nuo melodramų iki nuotykių filmų — o tai toliau stiprino jos žvaigždės statusą. Po paskutinių ekraninių pasirodymų 1973 metais Bardot didžiąja dalimi pasitraukė iš kino, nukreipdama viešąją veiklą į muziką, modeliavimą ir — svarbiausia — gyvūnų gerovės aktyvizmą. Vėliau įsteigtas Brigitte Bardot fondas tapo esmine jos tapatybės dalimi už kino ribų: fondas vykdė kampanijas, inicijavo teisės aktų pokyčius, rūpinosi gelbėjimo bei priežiūros programomis, ir užsitikrino nuolatinį jos matomumą visuomeninėje erdvėje.
Jos asmeninis gyvenimas buvo toks pat viešas kaip ir filmai. Bardot santykiai ir santuokos — ypač su Roger Vadim, vėliau su pramonininku ir visuomenės veikėju Gunter Sachs 1960-aisiais, o galiausiai su Bernard d’Ormale 1993 metais — nuolat laikė ją antraštėse ir aptarimuose. Vėlesniais dešimtmečiais ji tapo polarizationa figūra dėl savo atvirų politinių pareiškimų bei socialinių pažiūrų; šie pasisakymai gerokai komplikuodavo jos kultūrinį palikimą ir lėmė, kad naujos kartos interpretuodavo jos karjerą per painius ir prieštaringus prizmės. Toks dviprasmiškumas — iš vienos pusės kino žvaigždės mitas, iš kitos politinė polemika — tapo svarbia dalimi jos visuomeninio portreto.
Impact, comparisons and trivia
Kultūriškai Bardot prisidėjo prie tabu laužymo apie moterišką seksualumą kine ir prie platesnio cenzūros atsipalaidavimo, kuris paveikė ne tik Europos, bet ir Amerikos kiną 1960-aisiais bei vėlesnėse dekadėse. Ji atvėrė kelią atviresniems, dažnai provokuojantiems moters vaizdavimams ekrane, kurie sulaukdavo tiek pripažinimo, tiek kritikos. Lyginant su savo laikmečio kolegėmis, Bardot pasiūlė savitą, žymiai „žalesnį“ ir erotizuotą ekrano buvimą, skirtingą nuo Hepburn rafinuotumo ir Monroe tragiškos glamūros — jos natūralumas, dažnai netgi neapdirbtas instinktas ekrane, išsiskyrė ir įkvėpė tiek filmų kūrėjus, tiek mados dizainerius per kelias kartas.
Įdomybės: And God Created Woman tarptautinė sėkmė buvo esminė pristatant Europos seksualumą pasauliniams rinkoms; Viva Maria! sujungė Bardot ir Jeanne Moreau į komišką, revoliucingą dvigubą vaidmenį, kuris auditorijai pasiūlė neeilinį moterų kolektyvą ekrane; Bardot taip pat pelnė BAFTA nominaciją už savo tarpkultūrinį pritraukimą. Tokie pasiekimai parodė, kaip jos karjera balansavo tarp populiarumo ir meninės ambicijos, tarp rinkos ir kritikų interesų.
„Bardot nebuvo vien tik įvaizdis — ji permąstė, kaip kinas gali vienu metu perteikti geidulį ir nekaltumą“, sako kino istorikas Marc Delacroix. „Jos filmai stovi komercinės žvaigždystės ir 1950–60-ųjų meninių poslinkių sankirtoje, ir būtent ši įtampa lemia, kodėl apie ją vis dar kalbama.“ Tokios istoriografinės pastabos pabrėžia, kad Bardot vaidmuo kine nėra vien tik pramoginis: jo poveikis susijęs su platesnėmis socialinėmis ir estetinėmis permainomis.
Jos mirties faktas užbaigia paskutinį skyrių vienos įtakingiausių ir sudėtingiausių XX amžiaus ekrano figūrų istorijoje — menininkės, kurios kūryba verčia auditoriją iš naujo apsvarstyti kino normas, net kai vėlesnis jos gyvenimas sukeldavo ginčus. Kino žiūrovams ir kino istorikams Bardot lieka tiek kintančios eros simboliu, tiek priminimu, kad žvaigždystė dažnai talpina prieštaravimus: komercinę sėkmę šalia politinių pažiūrų, estetinį atsinaujinimą šalia asmeninių kontroversijų. Jos palikimas — sudėtinga visuma, kuri vertintina tiek per meno, tiek per visuomeninių pokyčių prizmes, įskaitant mados poveikį, aktorinį palikimą ir ilgalaikį indėlį į gyvūnų apsaugos politiką.
Šaltinis: smarti
Palikite komentarą