7 Minutės
Gendy Tartakovsky režisuos animuotą '9 Voyages' seriją — animuota Westeros istorija
Gendy Tartakovsky, animacijos kūrėjas, geriausiai žinomas dėl Samurai Jack ir ankstyvojo Hotel Transylvania darbo, ir, kaip skelbiama, prisijungs prie animuoto Sostų karų (Game of Thrones) šakotinio projekto, kuriame centre — Lordas Corlys Velaryon, žinomas kaip Jūros gyvatė. Projekto, greičiausiai pavadinto 9 Voyages, tikslas yra iš naujo peržiūrėti ir praplėsti šio charizmatiško veikėjo jūrines ekspedicijas bei šeimos palikimą. Tiesioginėje vaidyboje Corlysą vaidina Steve Toussaint; animacinė forma suteikia galimybę išplėsti mastą, kovas ir mitinį pasaulio kūrimą taip, kaip tai būtų labai brangu ar sudėtinga filmuoti realybėje.
Ši serija galėtų tapti reikšmingu žingsniu link animacijos įtraukimo į aukštos klasės fantastikos franšizes, ypač kai reikia perteikti masyvias jūrines dvikovas, mitologinius prisiminimus ar senovės Valyrijos palikimą. Tartakovsky pavardė pritraukia dėmesį — jo vizualinis stilius, ritmas ir kompozicija leidžia papasakoti pasakojimą ekonomiškai, bet emocingai, o tai ypač naudinga adaptuojant turtingą, daugiasluoksnį Westeros pasaulį.
Be pramoginės vertės, šis projektas yra svarbus dėl kanono plėtros ir transmedijinių galimybių: animacija leidžia kurti papildomas pasakojimo linijas, gilinti istorinius kontekstus ir pristatyti veikėjus platesnei auditorijai. Projekto sėkmė priklausys nuo to, kaip gerai kinematografinis Tartakovsky braižas bus suderintas su George R.R. Martino pasaulio tonacija, išlaikant tiek griežtumą, tiek siurrealistinį epinį pojūtį.
Kodėl animacija — ir kodėl Tartakovsky?
George R.R. Martin ir HBO iš pradžių svarstė Corlyso istoriją kaip gyvos aktorystės riboto formato serialą; kai kuriomis žinutėmis buvo minimas Bruno Heller kaip potencialus kūrėjas. Tačiau realybė ir biudžeto apribojimai pakeitė kryptį — projektas buvo pastumtas link animacijos. Toks posūkis atspindi platesnį pramonės trendą: brangios franšizės vis dažniau naudoja animaciją išlaikymo kaštams sumažinti ir turiniui praplėsti, neprarandant epinės atmosferos.
Tartakovsky stilius yra dinamiškas, charakterizuojamas stipriomis siluetų kompozicijomis, sklandžiu kovos judesiu ir ryškiu vizualiniu pasakojimu. Šios savybės puikiai dera su jūrinėmis dvikovomis, drakonų mitologija ir senųjų Valyrijos palikuonių politinėmis intrigomis. Jo gebėjimas perkelti emociją per vaizdą, ribojant dialogą ir akcentuojant vizualinę choreografiją, gali suteikti 9 Voyages distinktą braižą — spartesnį tempą, aiškią judesių kalbą ir momentinį, tačiau gilų pasakojimo impulsą.
Technologiškai animacija taip pat leidžia derinti tradicinius 2D elementus su 3D fone ar CGI drakonų ir laivų scenomis, pasitelkti stilizuotas spalvų paletes ir apšvietimą, kurie pabrėžia emocinę nuotaiką. Tartakovsky ankstesni darbai, ypač Samurai Jack, demonstruoja, kad jis moka tinkamai variuoti tempą: lėtinti, kai reikalinga atmosfera, ir pagreitinti, kai reikia intensyvios veiksmo choreografijos. Tai itin aktualu, kai reikia perteikti tarptautines jūrinių konfrontacijų detales, strateginius manevrus ir išskirtines istorines epizodes, kurie kitomis priemonėmis būtų itin brangūs.
Taip pat svarbu paminėti kūrybinį komandų pasirinkimą ir studijos inžinerinę pusę. Animacija atveria galimybes dirbti su skirtingais studijų pajėgumais — nuo nedidelių, kūrybiškų atgyvenimų iki didelių užsakomųjų 2D/3D hibridų studijų. Tai leidžia HBO ir producentams eksperimentuoti su vizualiniu tonu: ar siekti tamsesnio, realistinio stiliaus, ar labiau stilizuoto, beveik mitinio pasakojimo. Tartakovsky, turintis laisvės interpretacijai, greičiausiai pasirinkti aiškų, energingą vizualinį naratyvą, kuriame laivai, jūra ir drakonai tampa tiek kontekstu, tiek veikėjais.
Ko gerbėjai gali tikėtis
Geriausia tikėtis, kad 9 Voyages sutelks dėmesį į jūrines nuotykių linijas ir Velaryon šeimos palikimą: ilgus reisus, laivyno strategijas ir legendines susidūrimus, kuriuos sunku prikelti gyvai be milžiniškų biudžetų. Animacija leis sukurti įspūdingas atviras jūrines scenas, audras, buriavimo meną, laivų susidūrimus ir mistinius susitikimus su mitinėmis būtybėmis bei drakonų prisiminimais.
Nors palyginimai su suaugusiųjų animacine fantastika, tokia kaip Castlevania, yra neišvengiami — abu projektai siekia apjungti brandžias temas su stilizuotu veiksmo pateikimu — Tartakovsky įtaka gali atnešti greitesnį tempą ir specifinę vizualinę choreografiją, primenančią Samurai Jack taupų, bet efektyvų pasakojimą. Žiūrovai gali tikėtis trumpesnių, intensyvių sekų, kuriose kova ir judesys kalba daugiau nei dialogas, taip pat simbolinių vizualinių sprendimų, perteikiančių istorinį svorį.
Be to, animacija leidžia išsamiau parodyti politinius manevrus, naudodama vizualines paraleles ir flashback’us, kurie atskleidžia Corlyso motyvus ir Velaryon šeimos kilmę. Galimos temos: jūrų turtų kaupimas, poldynai dėl valdžios jūroje, prekybos maršrutai ir aljansai, taip pat asmeniniai Corlyso santykiai su kitomis lauktevalstybėmis ir drakonų šeimomis. Dėl formatų lankstumo epizodai gali turėti įvairų ilgį ir toną — nuo intensyvių vieno siužeto epizodų iki platesnių, mitinių pasakojimų, kurie sujungia kelis laikotarpius.
Konkrečios scenos, kurių gerbėjai tikriausiai lauktų: epiniai jūrų mūšiai su strateginiais manevrais, audrų nuskandinimai, slaptos ekspedicijos į tolimas salas, senoviniai drakonų mitai atgaivinti per vizijas arba pasakojimus, ir asmeniniai Corlyso mūšiai dėl šeimos ištikimybės. Tokio pobūdžio turinys gali tapti vizualiai įspūdingas, išlaikant literatūrinį ir mitologinį svorį, kurio prašo A Song of Ice and Fire visata.
HBO platesnė Sostų karų strategija
HBO toliau kuria keletą šakotinių projektų — nuo gandų apie Jon Snow ar Aryą tęsinį iki didesnių ambicijų, tokių kaip 10,000 Ships (apie kurį skelbta, jog su juo dirba rašytoja Ebony Booth) ir kiti rašytojų varomi plėtojimai. Pasiteisinusios mažesnio masto sėkmės, pavyzdžiui, A Knight of the Seven Kingdoms, padėjo tinklui apsvarstyti eksperimentavimą su mažesniais biudžetais ir įvairiomis kūrybinėmis balsomis.
Tokiu būdu HBO siekia išlaikyti franšizės gausumą, bet kartu diversifikuoti formatą ir apsaugoti didžiuosius gyvosios aktorystės projektus nuo per didelės rizikos. Animacija, kaip formatas, atveria daugiau galimybių — daugiau istorijų, platesnis laiko spektro aprėpimas ir mažesnės gamybos sąnaudos vienam epizodui. Tokia strategija leidžia tinklui eksperimentuoti su stiliumi, tempais ir autoriais, be būtinybės iš karto investuoti šimtamilijoninius biudžetus, kurių reikalautų didžiausio masto gyvos aktorystės projektai.
Vadovų komentarai rodo, kad maži, kokybiški pasakojimai (pasitelkiant skirtingus kūrybinius balsus) gali išplėsti kanono ribas ir patraukti skirtingas auditorijų grupes. Tai taip pat atveria kelią papildomiems tarpininkavimo produktams: komiksams, žaidimams, interaktyvioms patirtims ir kolekcionuojamiems leidiniams, kuriuos lengviau derinti prie animacinės estetikos ir atskirų pasakojimo linijų.
Gerbėjų reakcijos yra mišrios: dalis žiūrovų džiaugiasi dėl Tartakovsky patirties ir nori pamatyti animuotą kanoną, kiti išreiškia susirūpinimą dėl tono, tęstinumo ir to, kaip animacija įsilies į plačią Sostų karų mitologiją. Vis dėlto animacija turi gebėjimą pristatyti plačias, vaizdingas scenas — didingas ar mitines sekas, kurios gali papildyti ar net praturtinti gyvos aktorystės pasakojimus, jei bus kryptingai ir pagarba originaliam šaltiniui kuriamos.
Įvertinus produkcijos logistiką, svarbu ir tai, kaip bus sprendžiami kanono klausimai: ar 9 Voyages bus laikomas oficialiu HBO kanonu, tiesioginiu House of the Dragon pratęsimu, ar labiau tarpinė, pusiau oficiali pasaka, skirta platesniam pasakojimo eksperimentavimui. Tokios sprendimų pasekmės paveiks ne tik fanų priėmimą, bet ir tolimesnes adaptacijas bei bendrą franšizės naratyvinę strategiją.
Baigiamosios pastabos: jei Tartakovsky sugebės pritaikyti savo būdingą vizualinę drąsą Corlyso Velaryon kelionėms, 9 Voyages gali tapti ryškiu, kinematografišku priedu prie franšizės — įrodymu, kad animacija yra protingas būdas pagilinti mylimą fantazijos pasaulį neprarandant spektaklio ar emocinio intensyvumo. Projekte slypi galimybė parodyti naują Westeros veidą: tokį, kuriame jūra, vėjas ir drakonai kalba taip pat stipriai, kaip ir kardai bei dvarų intrigai.
Šaltinis: smarti
Palikite komentarą