Filmas prasideda tarsi atminties spąstais. Studijų logotipai, nešantys tris dešimtmečius Žmogaus-voro istorijos naštą, ištirpsta į niūrią Marvel įžangą, ir per mirksnį sugrįžtama prie paskutinio filmo 'Neįmanoma sugrįžti namo' pasekmių chirurgine glaustybe. Būrimas, ištrynimas, kaina: visa suspausta į trisdešimt sekundžių, kurios nubrėžia toną. Ateina kažkas kitokio.
Žmogus-voras: Nauja diena pasirodė su 225 milijonų dolerių biudžetu ir išeidamas iš kino salių surinko maždaug 2,513 milijardo dolerių visame pasaulyje. Tai ne tik dideli skaičiai. Tai pareiškimas: tai superherojų filmas, kuris vėl sujungia žiūrovus su kinu ne vien nostalgijos dėka, bet todėl, kad jis pelnė tą dėmesį meistriškumu.
Nesivaikykime iliuzijų, situacija nebuvo paprasta. Po 'Endgame' laikotarpio Marvel mašina svyravo. Perprodukcija, formulės nuovargis ir pandemija, pakeitusi žiūrovų įpročius, sumažino saugias ribas, kuriomis anksčiau galėjo pasikliauti studijos. Daugelis didžių projektų nepateisino lūkesčių. Vis dėlto Žmogus-voras visuomet buvo franšizė, galinti prieštarauti tendencijoms—dalyje prekės ženklo, dalyje kažko kito. Teigiu, kad šis filmas daugiausia yra tas 'kitas'.
Filmas pasirenka drąsų formalų sprendimą: montažo seka, kuri ištrina Peterio Parkerio pėdsakus draugų atmintyje. Tai sumanus tęsinys ankstesnio filmo finalo ir drąsus emocinis rizikos ėjimas. Pradedame nuo Petro versijos, kuri pasirinkusi tapti tik Žmogumi-voru. Berniukas, kartą keitęs riedlentę ir klampaus flirtavimo akimirkas į atsakomybę, dabar apsigaubia vienatve.
Tom Hollandas šią vienatvę neša įtikinamai. Jis čia vyresnis—pasakojime prabėgo keturi metai—ir jo vaidyba yra ramesnė, brandesnė. Jis valdo gedulą, pareigą ir vienišumą su mažiau išraiškų, bet didesne svorio koncentracija. Zendaya vaidinanti Michelle 'MJ' Jones taip pat pasikeitė: nebėra tik paaugliškų ilgesių palydovė, ji jaučiasi visiškai suformuota suaugusi. Jų chemija išlieka filmo širdimi, bet drąsiausi kadrai yra tada, kai filmas atsisako suteikti žiūrovams lengvą romantiškos komedijos ištirpimą. Labai vieša scena, kurioje MJ perskaito Peterio laišką, paverčia tikėtą susijungimą į vieną iš niūriausių, tiksliausių filmo akimirkų. Jokių muzikos intarpų, kad būtų suminkštinta. Tyla leidžia smūgiui nusileisti.
Režisieriaus persvara iš Jon Watts į Destin Daniel Cretton matoma kiekviename kadre. Wattso trilogija rėmėsi aukštos energijos paaugliška komedija ir publiką žadinančiais epizodais. Cretton linksta prie šešėlio, prie ramaus kameros darbo, kuri užsibūna ant veidų ir moralinio trinties akimirkų. Filmas apskritai tamsesnis—labiau noir nei mokyklinės išdaigos—tačiau vis tiek randa vietos humorui. Tai tono evoliucija, o ne jauninimas jausmo sąskaita.
Tono prasme filmas pasiskolina geriausias detektyvinio noir savybes. Petro naujas gyvenimas skamba kaip bylų serija: smulkūs nusikaltimai, didesni modeliai, slenkantis jausmas, kad mieste susijungia kažkas telepatiško ir pavojingo. Pasakojimas kviečia žiūrovą žaisti detektyvą kartu su Žmogumi-voru. Kiekviena užuomina mums rodo į antagonistą, kuris nėra įprastas gatvės lygio technologijų blogiukas. Atskleidimas—Jean Grey, perkurta ir atliekama Cidney Sink—meta franšizei netikėtą iššūkį.
Čia filmas klumpa, ir, sąžiningai, čia matyti franšizės politika. Jean Grey yra drąsus pasirinkimas: ne tradicinis Žmogaus-voro nusikaltėjas, bet mutantė jėga su psioniniu mastu. Sprendimas įdomiai plečia visatą, bet veikėjos arkos jausmas nelygus. Scenarijus nori, kad mes empatiškai jaustume jos traumą ir tuo pat metu laikytume ją atsakinga už plataus masto smurtą. Rezultatas—tono trauka į abi puses: ar stebime tragišką auką, ar masinę grėsmę keliantį blogiuką? Cidney Sink suteikia užuojautos kupiną interpretaciją, bet filmo poreikis paversti Jean tiek teroriste, tiek kankine sumažina emocinį atsaką.
Vis dėlto Hulkas ir The Punisher pasirodymai nėra pigūs epizodai. Abu veikėjai įausti į siužeto audinį ir pabrėžia filmo esminius klausimus apie identitetą ir kerštą. Bruce'o Bannerio mentoriški momentai suteikia mokslišką kontrastą Petro instinktiniam heroizmui, tuo tarpu Franko Castle'o buvimas verčia apmąstyti teisingumą, vienišumą ir vienpusiškų kryžiaus žygių kainą. Šie susitikimai nėra vien reklaminis kamavimas; jie praturtina pasakojimą ir sudeda pagrindą ateities MCU galimybėms.
Veiksmų požiūriu filmas yra triumfas. Žmogaus-voro šokiai ant tinklų išlieka sublima kinematografinė patirtis—sklandūs, kinetiški, beveik baletiški. Kovų choreografija kinta nuo intymių ranka į ranką susirėmimų iki platus epizodų, išmaniai naudojančių Niujorko vertikalumą. Vizualiniai efektai yra aukščiausio lygio, o garso miksas—Michaelio Giacchino muzika vėl kotiruojanti emocines akimirkas—priverčia kovas jaustis tiek žiauriai, tiek elegiškai. Filmas niekada neiškreipia Žmogaus-voro judesių fizikos; priešingai, jis ją sustiprina.
Scenarijus ir personažų darbas yra tikrieji spektaklio varikliai. Scenarijus pasitiki auditorija leidžiant jai išbūti su nemaloniomis akimirkomis: su Petro izoliacija, su moraline dviprasmybe blogiuko, kurio motyvai suprantami, bet nepriimtini. Ši įtampa duoda kai kurias filmo įsimintiniausias scenas, pavyzdžiui epizodą, kai Petras stebi MJ vakarėlyje ir vėliau sugriūna į lietų virš miesto silueto. Tai kinematografinė santrauka centro konflikto: traukos tarp Petru Parker žmogumi ir Žmogumi-voru simboliu.
Visgi trūkumai svarbūs. Jean Grey praeitis yra per plonai nubrėžta; keli reikšmingi smurtiniai įvykiai parodyti, bet nepakankamai išnagrinėti. Yra jausmas, kad kai kurie sprendimai priimti tarnauti platesniems franšizės planams, o ne vien šio filmo nuoseklumui. Tai negriauna filmo. Tačiau kai kurioms emocinėms akimirkoms suteikia mechanizuotą charakterį.
Žmogus-voras: Nauja diena ne tik laimėjo rinką — jis ją užsitarnauti.
Jis pelnė bilietų pardavimus, nes subalansavo didelio masto studijinį spektaklį su intymiais personažų statymais. Jis pelnė patikimumą atsisakydamas lengvos sentimentalumo paspirties ir patikėdamas auditorijai patirti netektį be greito taisymo. Ir svarbiausia, jis užsitarnautą palankumą primindamas žiūrovams, ką gali reikšti Žmogaus-voro filmas, kai jis pagerbia tiek žmogų, tiek herojų.
Jei jus traukia superherojų kinas dėl spektaklio, čia rasite kvapą gniaužiančių scenų. Jei atėjote dėl emocinio atgarsio, filmas—nepaisant klaidų—turi akimirkų, kurios ilgai išlieka. Jei nerimaujate dėl franšizės manipuliacijų, filmas aiškiai siunčia užuominas apie kelius, kuriuos Marvel gali pasirinkti: su X susiję siūlai, tamsesnės, suaugusiems skirtos temos ir Žmogaus-voro trilogija, kuri, atrodo, nori užaugti.
Todėl eikite žiūrėti į kiną, kuris vis dar traktuoja spragėsius kaip ritualą. Atkreipkite dėmesį į tylas tiek, kiek į kovas. Ir paklauskite savęs: kai megaprodukcija drįsta būti melancholiška ir jėginga tuo pačiu metu, kas dar gali sugrįžti į didįjį ekraną kartu su ja?
Palikti komentarą
Komentarai
Komentarų dar nėra. Būkite pirmas.