James Gunn paaiškina: DCU kaip žaidimų aikštelė, ne planas

James Gunn aiškina naują DCU viziją: leidžiama skirtingoms, savarankiškoms filmų istorijoms egzistuoti toje pačioje visatoje. Aptariamas „Molio veidas“, bilietų rezultatai ir Gunn požiūris į frančizės ryšius bei įvairovę.

James Gunn paaiškina: DCU kaip žaidimų aikštelė, ne planas

3 Minutės

Sekti „Google“

James Gunn nesiekė lėto, kruopščiai surežisuoto gynybos pasirodymo. Jis tiesiai įsijungė į Threads su aiškia žinia: DCU yra žaidimų aikštelė, o ne planas, verčiantis visas istorijas vesti ta pačia kryptimi.

Vienas gerbėjas paklausė, kodėl kiekviena DC istorija turi būti suveržta į vieningą, nenutrūkstamą laiko juostą. Gunn atsakymas buvo paprastas ir žmogiškas: jis palaiko pasaulį, kuriame pasakotojai gali įsiterpti bet kur, praeityje, dabartyje ar ateityje, ir papasakoti tuo momentu tinkamą istoriją. Trumpa frazė. Didelė idėja.

Jis nurodė akivaizdų dalyką, kuris vis dar stebina daugelį žiūrovų: atskira istorija nereiškia izoliuotos. Pagalvokite, kaip Žvaigždžių karai per beveik penkiasdešimt metų išvystė filmus, serialus, žaidimus ir romanus, kiekvienas skirtingas tonu, apimtimi ir auditorija, tačiau visi jie yra didesnės kultūrinės mozaikos dalis. Gunn pripažįsta, kad Žvaigždžių karai nėra tokie toniniai įvairūs kaip DC, bet principas tas pats. Galite mėgautis viena istorija atskirai ir vis tiek atpažinti ją kaip didesnės mozaikos fragmentą.

Gunn paminėjo Supermeną kaip pavyzdį. Naujas DC planas prasideda nuo Supermeno ir vėliau pereina prie filmo "Supermenas: Ateities žmogus". Personažai gali ir pereis tarp projektų. Tačiau toks persikėlimas neturėtų būti vienintelė priežastis, dėl kurios filmas egzistuoja. Gunn nori, kad Molio veidas būtų žiūrimas todėl, jog tai įtemptas, siaubo atspalvių turintis nuotykis pats savaime, o ne vien tik anonsas pasirodymui trijuose kituose filmuose.

Istorijos pirmiausia turi būti pagrįstos kaip filmai, o tik po to tarnauti kaip jungiamasis elementas.

Šis argumentas pasiteisino kaip tik tada, kai Molio veidas pasirodė kino teatruose. Režisieriaus James Watkins filmas sukasi apie Mattą Hageną, kurį vaidina Tom Rees Harries, kurio veidas baisiai deformuotas, ir kuris savanoriauja eksperimentiniam gydymui, virstančiam kažkuo tamsesniu. Naomi Ackie, David Dencik, Max Minghella ir Eddie Marsan papildo aktorių ansamblį.

Molio veidas buvo parodytas 3 458 Šiaurės Amerikos kino teatruose ir per pirmą savaitgalį surinko 24 mln. USD, debiutavęs numeriu vienas bilietų pardavimo sąrašuose. Visai neblogai už pavadinimą, kurį kai kurie komiksų gerbėjai laikė neįprastu pasirinkimu, palyginti su labiau žinomais veidais, anksčiau demonstruotais DCU.

Kritikai pastebėjo filmo keistą energiją. Variety žurnalistas Guy Lodge apibūdino jį kaip „grotėjišką, vienetinę būtybę“, teigdamas, kad kai kurie personažai ir konfliktai gali prarasti savo aštrumą, jei bus pritempti prie frančizės konvencijų. Tačiau kaip atskiras kūrinys, filmo tarpžanrinis požiūris, kuriame dera siaubas, tamsi komedija ir spektaklis, jaučiasi gyvas ir, taip, skaniai šiurpulingas.

Vėl Threads platformoje Gunn atsikratė idėjos, kad kiekvienas filmas turi būti tik įžanga. Jis aiškino, kad filmas gali pristatyti personažus, kurie vėliau atsiranda kitur, tačiau tie pasirodymai neturėtų būti pagrindinė priežastis, dėl kurios pirmasis filmas buvo sukurtas. Šis skirtumas tarp prasmingo ryšio ir pigios įžangos yra tai, ko jis aiškiai norėtų, kad DCU paisytų.

Gerbėjams, kurie nerimauja, kad tonų mozaika sugriaus nuoseklumą, Gunn turi pragmatišką atsakymą: nuoseklumas nereiškia vienodumo. Gali būti aukšto oktaninio lygio, neoninis Taikos sergėtojas, o kartu tamsus, kūno siaubu persmelktas Molio veidas. Abu gali egzistuoti toje pačioje visatoje nesugadindami vienas kito. Tikslas, siūlo Gunn, yra įvairumas, paremtas apgalvotu pasakojimu, o ne prievartiniu neišvengiamumo jausmu.

O jei vis dar klausiate, kaip šios istorijos susidėlios ilgalaikėje perspektyvoje, Gunn pateikė bent vieną konkretų nurodymą: filmas "Supermenas: Ateities žmogus" numatytas 2027 m. liepos 9 d. ir pratęs siužetinę liniją, pradėtą šių metų Supermeno filme. Nuo dabar iki to laiko DCU plėsis horizontaliai tiek pat, kiek ir judės pirmyn.

Taigi, ko žiūrovai turėtų tikėtis? Programos, kuri siekia toleruoti riziką, leidžiančios keistiems, atskiriems eksperimentams kvėpuoti šalia didesnių, sujungiančių skyrių. Tai nebus tvarkinga. Tai bus įdomu. Ir jei Gunn pavyks, bus nuolat užduodamas paprastas klausimas, kuris turėtų vadovauti kiekvienam kūrybiniam sprendimui: ar ši istorija veikia pati savaime?

Palikti komentarą

Komentarai

Komentarų dar nėra. Būkite pirmas.