6 Minutės
„Regretting You“ pradeda atsargiai
Colleen Hoover antrosios ekranizacijos filmas pasirodė kino teatruose su sąmoningai santūriuoju startu. Constantin Films produkcija „Regretting You“ šį savaitgalį tarptautinėse rinkose papildė maždaug 10 mln. USD, pakeldama pasaulines pajamas iki maždaug 22,85 mln. USD, palyginti su pranešamu 30 mln. USD gamybos biudžetu. Ši drama, kurioje Allison Williams ir Mckenna Grace vaidina motiną ir dukrą, bandančias susitvarkyti su katastrofos pasekmėmis, pritraukė ryškiai moterišką auditoriją (apie 80 %) ir gavo „B“ CinemaScore — stabilų, bet ne itin sensacingą rezultatą.
Pradinių rezultatų vertinimas reikalauja platesnio konteksto. Hoover ankstesnė ekranizacija „It Ends With Us“ tapo netikėta crossover sėkme, kuri galiausiai surinko maždaug 344 mln. USD visame pasaulyje; tai įrodė, kad autorės romantiškai nuteikti, stipriai emociniai pasakojimai gali sėkmingai perkelti skaitytojų lojalumą į kino sales. „Regretting You“ komercinė ateitis priklausys nuo keleto veiksnių: žodžio iš lūpų (word-of-mouth), kritinio priėmimo, vietinių ir tarptautinių rinkų dinamikos bei srautinio perdavimo (streaming) langų, kurie vis dažniau nulemia ilgalaikį pelningumą. Jei filmas išlaikys žiūrovų susidomėjimą kelias savaites ir išnaudos gerai suplanuotas rinkodaros kampanijas, tai gali sustiprinti Hoover poziciją kaip patikimos, komercinės literatūros ekranizacijų autorės.
Reikšminga ir leidyklų bei studijų reakcija: jau matome spartų susidomėjimą perkelti kitus Hoover kūrinius į ekranus — pranešimai apie „Verity“ ir „Reminders of Him“ judėjimą link filmavimo aikštelių rodo, kad pramonė ieško garantuotų auditorijų. Tokios knygų adaptacijos atneša aiškią pranašumą: jos turi įdiegtą skaitytojų bazę, socialinių tinklų diskusijas ir influencerio palaikymą, kurie gali pagerinti bilietų pardavimus per pirmąsias kelias savaites. Tačiau kiekviena ekranizacija yra rizika — svarbi adaptacijos kokybė, režisieriaus vizija, žvaigždžių pripažinimas ir prodiuserių strategija dėl tarptautinės platinimo kampanijos.
Didžiųjų filmų sunkumai ir tvarkingi nišiniai startai
Net ir vizualiai ambicingi blokbasteriai neretai susiduria su sunkumais: Disneyaus mokslo fantastikos spektaklis „Tron: Ares“ trečią savaitgalį surinko maždaug 4,7 mln. USD iš maždaug 2 940 kino salių. Turint omenyje daugiau nei 180 mln. USD gamybos biudžetą ir kol kas maždaug 123 mln. USD pasaulines pajamas, šio filmo rezultatai atspindi platesnę tendenciją — net brangūs, vizualiai įspūdingi projektai šiandien turi įrodyti ne tik estetinę vertę, bet ir pakankamą grąžą, kad pateisintų aukštas gamybos ir rinkodaros išlaidas.
Aukštas biudžetas reikalauja platesnio auditorijos diapazono ir dažnai kvirinalaus prieigos prie tarptautinių rinkų, o tai priklauso nuo aiškios prekės ženklo strategijos, globalių žvaigždžių traukos ir vietinių rinkodaros partnerystių. Šiuo metu daugelis studijų persvarsto tradicines investicijų taisykles: peržiūri, kur ir kaip skirti reklamos biudžetus, ar verta didinti vietos kalbos lokalinimą, ar intensyvinti skaitmenines kampanijas. Be to, kritikų ir žiūrovų susiskaldymas gali paveikti antrines pajamas — merchandise, licencijas ir tolimesnį franšizės plėtojimą.
Skirtingoje skalėje Neon leidyklos „Shelby Oaks“ debiutavo 7-oje vietoje su maždaug 2,3 mln. USD iš 1 823 kino salių. Šis antgamtinis trileris, kuriame pasakojama apie mėgėją vaiduoklių medžiotoją ir „YouTube“ žvaigždę, dingusią apleistame miestelyje, gavo C+ CinemaScore, rezultatą, kuris siaubo žanre nėra neįprastas. Siaubo žiūrovai dažnai pasidalija tarp įprastų žanro gerbėjų ir platesnės auditorijos, todėl žodinis rekomendavimas gali būti nevienodas; jei pasirodys, kad pasakojimas labiau kalba siauro segmento gerbėjams, ilgalaikė bilietų pardavimo trajektorija gali būti ribota. Visgi stiprus nišinis susidomėjimas, vakarinių seansų išpardavimai ir gerai nukreiptos socialinių tinklų kampanijos dažnai pratęsia siaubo filmų kino gyvavimą ilgiau nei įprastą.
Tuo tarpu Yorgos Lanthimos ir Emma Stone bendras projektas „Bugonia“ startavo ribotai, bet su itin palankiomis pajamomis vienai salei: apie 690 tūkst. USD iš 17 kino salių, vidutiniškai maždaug po 40 588 USD kiekvienoje. Stone įkūnija galingą generalinę direktorę, kurią pagrobia sąmokslo teorijų tikintieji, įsitikinę, kad ji yra ateivė siunčiama sunaikinti Žemės — premise, kuri natūraliai dera su Lanthimos absurdiška, tamsia komedija, pažįstama iš tokių filmų kaip „The Lobster“ ar „Poor Things“. Tokie riboto leidimo projektai dažnai siekia kritinės paramos ir laiko, kad išplėtotų žodinio palaikymo ratą prieš platesnę plėtrą. Focus Features planuoja išbandyti „Bugonia“ komercinį potencialą su numatoma nacionaline plėtra kitą savaitgalį — sprendimas, kuris priklausys nuo to, ar filmas išlaikys stiprų per-salę (per-theater) vidurkį ir sulauks kritiškai palankios publicistikos.
Nišiniai bei nepriklausomi filmai dažnai vertina kokybės rodiklius kitaip: jie skaičiuoja per-salės pajamas, festivalinius apdovanojimus ir ilgalaikį prestižą kaip kertinius komercinius rodiklius, o ne vien tik aukštą atidarymo savaitgalio sumą. Tai leidžia studijoms ir platintojams eksperimentuoti su alternatyviomis reklamos strategijomis, ilgesnėmis kino teatrų programomis ir filmuose labiau orientuotomis bendruomenės iniciatyvomis.
Pramonės pulsas: smunka, bet viltinga link švenčių sezono
Šio savaitgalio bilietų pardavimai sumažėjo maždaug 22 % lyginant su tuo pačiu laikotarpiu pernai, kai didelis superherojų tęsinys atidarė didelį savaitgalį. Per metus vidaus (domestic) pajamos tik nežymiai lenkia praėjusių metų rezultatus, tačiau pagal Comscore jos vis dar atsilieka nuo pandemijos prieš tai buvusių rodiklių maždaug penktadaliu. Toks atotrūkis paaiškina, kodėl studijos deda viltis į tradicinį švenčių srautą — Padėkos (Thanksgiving) ir gruodžio filmų sąrašą — tikėdamosis atgaivinti lankytojų srautus. Dideli renginių filmai, tokie kaip Universal „Wicked: For Good“, Disneyaus „Zootopia 2“ bei James Cameron „Avatar: Fire and Ash“, tikimasi, padarys korekciją metų pabaigoje ir pritrauks platesnes auditorijas.
„Hollywood turi būti kantrus dabar“, teigia kino kritikė Anna Kovacs. „Žiūrovai tapo išrankesni ir labiau segmentuoti — knygos ekranizacija su įdiegtu gerbėjų ratu vis dar gali nustebinti, tuo tarpu dideli, brangūs tentpolai turi pasiūlyti papildomą vertę, ne vien tik vizualinį stebuklą, kad paskatintų žiūrovus sugrįžti į kiną.“ Jos pastebėjimas atspindi dvipusę realybę, su kuria susiduria platintojai: tikslingos, ištikimos adaptacijos ir drąsios ribotos leidimo strategijos gali klestėti, kol megabiudžetai patiria griežtesnę apklausą dėl sąnaudų ir grąžos santykio.
Studijos dabar atidžiau analizuoja ne tik atidarymo savaitgalio pajamas, bet ir ilgalaikes pajamas iš įvairių kanalų: tarptautines rinkas, srautinio perdavimo licencijas, skaitmeninius pardavimus ir antrinį turinį. Platinimo strategijos tampa sudėtingesnės: kartu su tradiciniais kino teatrais svarstomos hibridinės išleidimo schemos, ilgesni kino teatro langai prieš pristatant srautiniam perdavimui, specialūs seansai (pvz., moterų renginiai, literatūros vakarėliai) ir vietinių partnerių aktyvacija, siekiant maksimalizuoti pajamų potencialą.
Ko verta stebėti toliau
Kino entuziastams ir pramonės analitikams šio savaitgalio duomenys pabrėžia kelis pastovius punktus: adaptacijos, turinčios aistringas skaitytojų bazes, gali būti ištvermingos ir palaikyti nuoseklų lankytojų srautą, o žanriniai filmai — ypač siaubo ir tam tikros nepriklausomos dramos — keliauja kitaip nei didieji visuotini tentpolai. Siaubo filmai dažnai remiasi bendruomeniniu reagavimu ir vakarinėmis projekcijomis; prestižiniai nepriklausomi projektai gali pasigirti aukštu per-salės vidurkiu, kuris signalizuoja reklaminių pastangų efektyvumą ir kritinį palaikymą.
Sekite savaitės laikymą (weekly holdovers), per-salės vidurkius ir artėjančių savaitgalių leidinius: pramonė ieškos patvirtinimo, kad šventinis kino tvarkaraštis sugrąžins bilietų pardavimus iki tokių rodiklių, kurių studijos tikisi, kad būtų apmokėti dideli gamybos ir reklamos biudžetai. Kiti veiksniai, kuriuos verta stebėti — tarptautinių rinkų elgsena, specialios reklamos kampanijos poveikis ir socialinių tinklų diskusijų intensyvumas, kurie gali reikšmingai paveikti ilgalaikį filmo gyvavimą.
Ar „Regretting You“ taps dar viena Hoover tipo išsiveržimo sėkme ar stabilia vidutinio lygio komercine sėkme, priklausys nuo žodžio iš lūpų, srautinio perdavimo grafikų ir to, kaip garsiai pagrindinė auditorija susitelks su filmo premijomis ir tolesnėmis kampanijomis. Kiekvienas rezultatas pateiks įžvalgų apie šiuolaikinį filmų lankymą: aistringos gerbėjų bendruomenės vis dar sukuria reikšmingą bilietų judėjimą, tačiau rinka labiau apdovanoja tas istorijas, kurios plečia savo pasiekiamumą už vieno demografinio segmento ribų.
Šaltinis: variety
Palikite komentarą