Įsivaizduokite, kad atgaunate sąmonę ir suvokiate, jog sienos aplink jus yra gyvos. Tai sperminio banginio skrandis, ir būtent tokia smurtinė, klaustrofobiška prielaida režisierius Brianas Duffieldas drįsta įkūnyti filme „Whalefall“.
Filmas, sukurtas pagal Danielio Krauso romaną, pasakoja apie narą J, kurį su nefiltruotu intensyvumu atlieka Austinas Abramsas. Jis nėrė į gelmes ieškodamas savo tėvo palaikų ir galiausiai buvo visiškai prarytas. Jam liko maždaug valanda kvėpuojamo oro ir dar mažesnis laiko tarpas išsaugoti kūną, protą ir bet kokį likusį orumą. Į aktorių gretas taip pat įsilieja Joshas Brolinas, John Ortiz, Jane Levy, Elizabeth Chou ir Emily Rudd, sudarydami ansamblį, kuris suteikia filmui emocinį stabilumą tarp groteskiškų scenų.
Whalefall remiasi paprastu, bet drąsiu rizikavimu: visiškai pasiryžti absurdiškai prielaidai ir leisti įtampai bei žmogiškiems interesams atlikti likusį darbą. Kartais tai atsiperka stulbinamai. Filmas akcentuoja jutimines detales: slidi tamsa, nuolatinis kūno spaudimas, baimės metalinis poskonis, ir užduoda netikėtai švelnų klausimą: ką esame skolingi žmonėms, kuriuos praradome, ir kaip susitaikyti su tomis tuštumomis, kai pats pasaulis atrodo lyg spąstai?
Kritikai pasidalijo, tačiau dauguma pasisuko į teigiamą pusę. Rotten Tomatoes filmas turi 76% pagal 75 apžvalgas, o Metacritic vidutiniškai rodo 62 balus iš 25 kritikų. Collider pagyrė filmo pasitikėjimą ir įsimintinumą, suteikdamas beveik tobulą įvertinimą. RogerEbert.com pagyrė Duffieldą už tai, kad jis įnešė naujos gyvybės į išgyvenimo siaubo šabloną, išskirdamas akimirkas, kurios tikrai skaudina. IGN pabrėžė jausminį diskomfortą ir pažymėjo, kad už pasibjaurėjimo glėbio slypi paveiki istorija apie gedulą ir tėvo bei sūnaus santykių žlugimą, vedama Abramso atsidavusio pasirodymo.
Kiti leidiniai kartojo panašias nuotaikas: Empire apibūdino Whalefall kaip drąsų, nenutrūkstamą populiariosios surrealizmo kūrinį; Slashfilm gyrė jo įtampą ir emocinį nuoširdumą; TheWrap pavadino centrinę idėją jaudinančia, o Duffieldo pasiaukojimą nekompromisiniu. Slant jautė, kad filmas atrado poetinį aukštį, įtvirtindamas didesnes hipotezes mažomis, žmogiškomis tiesomis.
Tačiau filmo drąsi prielaida kai kurių kritikų neįtikino. IndieWire svarstė, ar Whalefall turi aiškią poziciją savo temose – ar mes baiminamės, ką banginiai galėtų padaryti, ar gėdomės to, ką mes jiems padarėme? – ir jautė, kad filmas nevisiškai pateikė atsakymą. A.V. Club ir keli kiti teigė, kad filmas grįžta prie pažįstamų tėvo ir sūnaus tropos, aukodamas galimybę pilnai išnaudoti savo keistumą. Screen Rant ir The Hollywood Reporter pažymėjo, kad norint priimti filmo premisą reikia didelio skepticizmo nugalėjimo, o tai gali prieštarauti istorijai, kuri galiausiai nuvilia. Variety ėjo toliau, vadindama kai kurias filmo dalis pernelyg literaliomis ir sensacingomis.
Įvertinimų spektras buvo platus: Collider 90, RogerEbert.com apie 88, keli 80-ieji iš leidinių kaip IGN, Empire, Slashfilm ir TheWrap, vidutiniai 70-ieji iš Slant, ir griežtesnės nuomonės nuo IndieWire iki Variety.
Galų gale Whalefall yra poliarizuojanti, dažnai jaudinanti išgyvenimo drama: kai kam ji yra jausminga ir vaizduotę žadinanti, o kitiems neįtikėtina ir neišbaigta.
Nesvarbu, ar jus traukia skrandį verčiantis reginys, intymus aktorių darbas ar filmo keista, melancholiška šerdis, Whalefall atsisako likti nepastebėtas ir greičiausiai bus vienas iš šių metų labiausiai ginčytinų žanrinių kūrinių. Ar pasiryšite panirti?
Palikti komentarą
Komentarai
Komentarų dar nėra. Būkite pirmas.