Nedažnai filmai skamba kaip miestas, kurį vaizduoja. Lady taip. Filmas prasideda variklio dūzgimu, Lagoso nakties neono blyksniu ir moterimi už vairo, kuri atsisako būti sumažinta iki foninio triukšmo.
Parašytas ir režisuotas Samuelio Abrahamso jo pilnametražio debiute, Lady seka vieną iš nedaugelio Lagose dirbančių moterų taksisčių, žinomą paprastai kaip Lady. Ji praktiška, atsargi ir taupo kiekvieną nairos monetą su vienu tikslu: išsipirkti save iš gyvenimo, kuris nuolat ją apsupo. Tada vėl atsiranda Pinky, vaikystės draugė, ir kelias, kurį ji manė pažįstanti, virsta neprognozuojamu.
Pinky negrįžta tyliai. Ji įtraukia Lady į naktines važiavimo seansus su jaunų moterų grupe, kurios savo būdu valdo gatves. Iš pradžių Lady išlaiko atstumą. Įprotį sunku sulaužyti. Tačiau šių važiavimų improvizuota, netvarkinga intymumo atmosfera, juokas, iššūkiai ir tarp sustojimų keičiamos paslaptys palaipsniui tirpdo atsargumą. Iš pradžių kritiškas požiūris prabyla į trapią seserystę.
Filmas buvo pristatytas Pasaulinės kinematografijos draminių filmų konkurencijoje Sundance 2026 ir festivalį paliko su Specialiuoju žiuri prizu už ansamblių vaidybą. Kritikai apskritai entuziastingi. Rotten Tomatoes vertinimu Lady turi 100 procentų iš 30 apžvalgų. Metacritic taip pat fiksuoja stiprų įvertinimą, su vidurkiu žemajame aštuoniasdešimtukų intervale iš 16 kritikų. Šie skaičiai parodo, kad kritikai mato ką verta aptarti.
Alissa Wilkinson iš The New York Times skiria filmui 90 iš 100, pažymėdama, kad Lady paiso savo taisyklių taip, jog intymiausios scenos išlieka tikėtinos, o ne išnaudojamos. Filmas flirtuoja su dokumentinio stiliaus tekstūromis, bet neperžengia ribų; jis leidžia mažoms, keistoms detalėms kvėpuoti vietoj to, kad jas akcentuotų.
Kiti balsai randa humoro ir šilumos po žaismingu filmo paviršiumi. Radio Times įvertina 80, vadindamas Lady gyva, keistoka komedija su netikėtai dideliu širdingumu. Little White Lies, taip pat įvertinusi 80, giria Siân Clifford spindinčią vaidybą kaip filmo emocinį stuburą. The Guardian pateikia panašų 80 įvertinimą, įspėdama, kad filmas stipriai remiasi Clifford magnetizmu, bet žiūrovams atlygina netikėtu švelnumu ir juoko akimirkomis.
Time Out pabrėžia filmo emocinį tikslą: kad žmonės jaustųsi matomi, palaikomi ir priminti apie savo vertę, nepriklausomai nuo to, ar juos stebi, ar ne. Empire priduria, kad Clifford yra puikios formos, ir kad Lady yra aštrus, užjaučiantis portretas apie nematomumą, kurį patiria daugelis moterų.
Siân Clifford laiko filmą ant savo pečių su vaidmeniu, kuris mažus gestus paverčia galingais pareiškimais. Jos Lady yra ir patyrusi, ir plačiai atmerktomis akimis; moteris, kuri išmoko save apsaugoti ir, priešingai nei planavo, atranda, kur priklausyti.
Yra momentų, kai filmo dokumentiniam stiliui artima logika prašo žiūrovo atleisti, kaip kamera suranda savo vietą. Tačiau atleisite, nes Lady mainosi blizgesiu už tiesą, ir ši sąskaita atneša šilumą, žaismingumą ir netikėtą seserystę, kuri išlieka pasibaigus seansui.
Pamatykite jį festivaliniame tinkle ir atkreipkite dėmesį į Siân Clifford, tai vakarinė kelionė, verta išbandyti.
Palikti komentarą
Komentarai
Komentarų dar nėra. Būkite pirmas.