Cliff Booth sugrįžta: tamsus Tarantino ir Fincher filmas

Naujas plakatas skelbia Cliff Booth sugrįžimą: Tarantino parašė scenarijų, David Fincher režisavo. Straipsnyje aptariama plakato estetika, 1977 m. kontekstas, aktorių ansamblis bei IMAX ir Netflix leidimo datos.

Cliff Booth sugrįžta: tamsus Tarantino ir Fincher filmas

3 Minutės

Sekti „Google“

Brad Pitt grįžta kaip Cliff Booth, tačiau naujas plakatas sufleruoja, kad tai nebus rami susitikimo akimirka. Vaizdas santūrus: juodas fonas, geltona tipografija ir išradinga dizaino gudrybė, kur akiniai nuo saulės pakeičia dvi O raidės žodyje BOOTH. Viena akimirka ir supranti, jog žmogus už akinių vis dar yra istorijos centre.

Nesitikėkite blizgaus nostalgiško reiso. Kūrėjai veiksmo laiką perkėlė į 1977 metus, maždaug aštuoneriems metams po įvykių filme Kartą Holivude, ir tonas akivaizdžiai pasikeitė. Holivudas pasikeitė. Taip pat ir Cliffas. Jis nebe tik kaskadininkas. Jis tapo sprendėju, tarsi konsjeržas problemų kėlėjams ir įžymybėms, kuriems reikia situacijų išspręsti, kartais teisėtais būdais, kartais ne.

Kai Karen Crosbie, kurią vaidina Elizabeth Debicki, skambina kliento Charlie Peters (Scott Caan) labui, Cliffas patenka į naują orbitą: Charlie, televizijos žvaigždė, garsėjanti tuo, kad pats atlieka kaskadus; jo žmona Toni (Carla Gugino); ir išblėsęs futbolo herojus Roderickas 'Hot Rod' Harrisonas (Yahya Abdul-Mateen II). Pridėkite du pavojingus brolius, siautėjančius Los Andžele, ir gausite tokį sprogstamą mišinį, dėl kurio miestas valanda po valandos atrodo mažesnis ir žiauresnis.

Štai posūkis, kuris išlaikys pokalbius: scenarijų parašė Quentin Tarantino, o režisavo David Fincher. Toks tandemas skamba kaip iššūkis. Tarantino atneša aštrų, savitą dialogą ir polinkį į teatrališkumą. Fincheris suteikia kontrolę, atmosferą ir preciziškumą, dėl kurio net įprasta žiauruma gali būti jaudinančiai intymi. Brad Pitt susitinka su režisieriumi, su kuriuo jau dirbo, bet šįkart kūrybinė chemija žada ką nors kitokio, tamsesnio.

Naujo plakato estetinis pasirinkimas daug pasako. Geltona ant juodo paletė užuomina į retro dizainą ir pulp žanro pojūtį. Akiniai kaip motyvas yra daugiau nei grafinė stylizacija; tai sutartinis simbolis, nusakantis Cliffo užtemdytą moralės kompasą ir jo gebėjimą nepastebimai judėti per Holivudo užkulisius ir užkampius.

Pasauliniu mastu filmas IMAX erdvėse pasirodys 2026 m. lapkričio 25 d. dviejų savaičių seansui, o vėliau, 2026 m. gruodžio 23 d., pateks į Netflix. Tokie atskiesti leidimo langai rodo filmą, sukurtą spektakliui ir srautinėms diskusijoms, tokio tipo, kuris bus analizuojamas scena po scenos socialiniuose tinkluose ir forumuose.

Aktorių ir kūrėjų sąrašas skamba kaip šiuolaikinio noir norų sąrašas. Kartu su Pittu, Debicki, Caanu, Guginu ir Abdul-Mateen II filmas žada naujas veidas ir pažįstamus konfliktus: smulkias paslaugas, kurios pavojingai klumpa, paslaugas, apmokėtas krauju ar tyla, ir moralines ribas, kurios neryškėja greičiau, nei tikitės. Tikėkitės dekoracijų, kurios atrodo rankai apčiuopiamos, dialogų, kurie spragsi, ir akimirkų, kai vienas žvilgsnis pasako daugiau nei bet koks paaiškinimas.

Ar tai tikras tęsinys, šoninis filmas ar visiškai savarankiškas kūrinys? Greičiausiai visi trys. Jis pratęsia personažą, kurį žmonės pamilo 1969-ųjų Holivude, į Los Andželą, kuris atrodo ir skamba visiškai kitaip. Tai savaime yra patrauklus statymas: sekti kino archetipo evoliuciją per laiką, leidžiant dviem labai skirtingoms autoriaus balsėms vesti pasakojimą.

Kol kas plakatas yra provokacija. Jis žada šiurkštumą su užuomina. Likusi dalis, sąjungos, išdavystės ir smulkūs veiksmai, kurie virsta smurtu, pirmiausia išsiskleis didžiausiuose ekranuose, o vėliau pasieks namų ekranus laiku Kalėdų maratoniniam žiūrėjimui. Sekite tą geltoną tipografiją. Cliff Booth grįžta ir jis išmoko naujų triukų.

Palikti komentarą

Komentarai

Komentarų dar nėra. Būkite pirmas.