7 Minutės
Kai DI „aktorius" tampa antrašte
Pramogų pasaulis šią savaitę vėl ėmėsi diskusijų: ar kompiuteriu sugeneruotą atlikėją galima traktuoti kaip tikrą aktorių? Jungtinės Karalystės aktorių ir atlikėjų profesinė sąjunga Equity viešai prisijungė prie susirūpinusių balsų dėl Tilly Norwood — dirbtiniu intelektu sukurto personažo, kuris tyliai pasirodė „TikTok", „Instagram" ir „YouTube" platformose, kurį pateikė technologė ir prodiuserė Eline Van der Velden. Pranešimai, kad talentų agentai svarsto galimybę atstovauti šiam skaitmeniniam personažui, iš nišinio techninio eksperimento greitai pavertė diskusiją pramonės klausimu.
Equity generalinis sekretorius Paul W. Fleming aiškiai suformulavo problemą: tokių personažų kūrimas yra „iš esmės atitrūkęs nuo aktorystės amato“ ir trūksta to „žmogiškojo sielos“ elemento, kurio žiūrovai ieško. Sąjungos reakcija atspindi platesnį nerimą tarp aktorių, filmavimo grupių ir profesinių organizacijų — įskaitant SAG-AFTRA JAV — dėl to, kaip DI sprendimai kino ir televizijos srityje gali paveikti pragyvenimo šaltinius, kreditavimą bei kūrybines teises ir nuosavybę.
Už įsiūčio: duomenys, sutikimas ir skaitmeninio panašumo kilmė
Equity prieštaravimų pagrindas yra kilmė ir duomenų šaltinis. Šiuolaikiniai generatyviniai įrankiai mokomi iš milžiniškų duomenų rinkinių — dažnai sudarytų iš filmų, televizijos įrašų ir internetinio turinio — o pradiniai šaltiniai gali būti nebeidentifikuojami, kai modeliai kelis kartus perdirbami. Flemingas ir kiti nerimauja, kad pasirodymai ir panašumai yra perdirbami be aiškaus ir informuoto sutikimo. Equity paprašė gamintojų ir platformų paaiškinti, kaip renkama ir naudojama įėjimo informacija, nurodydama GDPR bei kitus reguliavimo mechanizmus, kuriais siekiama skaidrumo.
Tokia kova nėra visiškai nauja. Po 2023 m. aktorių streiko profesinės sąjungos iškovojo tam tikras apsaugas, skirtas užkirsti kelią neautorizuotam atlikėjų panašumų atkartojimui. Vis dėlto nauja DI įmonių karta ir „virtualių talentų" modeliai — įmonės, kurios tyliai pristato personažus arba uždarbiauja iš sintetinių atlikėjų — vėl pareiškė teisinį ir etinį klausimą apie ribas tarp teisinių apsaugų ir kūrybinės eksperimentacijos. Tai kelia naujus iššūkius dėl autorinių teisių, asmens duomenų apsaugos ir sutarčių praktikų, nes tradiciniai teisiniai įrankiai dažnai nepritaikyti greitam modelių vystymuisi.
Pramonės reakcija ir kultūrinis kontekstas
Žinomi aktoriai — nuo Melissa Barrera ir Kiersey Clemons iki Whoopi Goldberg ir Emily Blunt — išreiškė skepticizmą. Holivudo aktorių sąjunga SAG-AFTRA pakartojo įprastą poziciją: ji priešinasi žmogiškų atlikėjų pakeitimui sintetinėmis alternatyvomis. Ši įtampa primena ankstesnes diskusijas apie skaitmeninį „prikelimą" kine (pvz., vėlesniuosius kompiuterinės grafikos panaudojimus atvaizduojant mirusius aktorius) ir virtualių influencerių atsiradimą, pavyzdžiui, Lil Miquela — skaitmenines asmenybes, kurios kuria socialinį autoritetą, sudaro prekės ženklų susitarimus ir sukelia kultūrinį rezonansą be tiesioginio žmogaus veido už kiekvieno įrašo.
Talentų agentų susidomėjimas DI personažais taip pat atspindi kintančias rinkos paskatas. Atstovavimas tradiciškai skirtas plėtoti karjerą, gauti darbų ir derėtis dėl atlygio — bet kas gauna atlyginimo dalį (residualus), kai atlikėjas yra algoritmas? Kas pasirašo už prekės ženklų kampanijas ir kas atsako už kontraktinius įsipareigojimus, kai „balso" ar „veido" autorius technologiškai sudėtingas? Šie klausimai verčia pergalvoti industrijos normas, mokesčių sistemas ir verslo modelius; jie taip pat kelia klausimą, kaip bus apibrėžtas „autentiškumas" bei kokia vertė bus suteikta žmogaus indėliui kūryboje.
Palyginimas, į kurį verta atkreipti dėmesį
Skirtumas tarp Tilly Norwood ir ankstesnių skaitmeninių efektų yra mastas ir interaktyvumas. Skirtingai nei CG personažas, aiškiai pripažintas kaip VFX darbas, generatyviniai DI atlikėjai gali pasirodyti kaip autonomiškos socialinių tinklų asmenybės, mokytis iš sąveikų su auditorija ir būti pateikiami kaip „menininkai". Tai sujaukia ribas tarp reklamos, pramogų ir technologijų tokiu būdu, kuriam ne visada yra parengtas teisinis ir reguliavimo pagrindas. Tokios situacijos reikalauja naujų politikos sprendimų — nuo žymėjimo standartų iki autorių teisių patikslinimų — kad žiūrovai ir kūrėjai žinotų, su kuo jie bendrauja arba su kuo dirba.
„Stebime poslinkį ekrano kultūroje," teigia kino kritikė Anna Kovacs. „DI varomos figūros verčia iš naujo apmąstyti, ką reiškia aktorystė — ne tik atkartojimas ar panašumas, bet ir kolektyvinis, į kūną orientuotas darbas, kuris sukuria pasirodymą. Pramonė turi apsaugoti tą amatą, tačiau kartu tyrinėti naujas pasakojimo formas." Tokie komentarai atkreipia dėmesį į tai, kad aktorystė yra ne tik personažo „vaizdas", bet ir procesas, apimantis režisierių, aktorių, operatorių, garso inžinierių ir daugelį kitų specialistų santykinį indėlį.
Už avataro: Particle 6, Xicoia ir tylus pristatymas
Van der Velden veikia per savo įmones Particle 6 ir naują DI talentų studiją Xicoia. Jos gynyba buvo kūrybinė: ji pristato Tilly Norwood kaip meno kūrinį, o ne kaip žmogaus atlikėjo pakaitalą. „Tylus“ pristatymo metodas — sukurti internetinę buvimą prieš ieškant atstovavimo — primena tai, kaip nepriklausomi kūrėjai bando idėjas socialinėse platformose; tačiau etiniai laiptai tampa kompleksiškesni, kai „kūrėjas" yra prognozuojantis modelis, išmokytas iš žmonių darbo rezultato. Tokiu atveju atsakomybės grandinės ir duomenų kilmės skaidrumas tampa esminiais dalykais.
Gerbėjai ir komentatoriai pasidalino tarp susižavėjimo ir nerimo. Kai kurie mato eksperimentinius DI personažus kaip naują skaitmeninio performanso meno formą, galinčią išplėsti pasakojimo galimybes, įtraukti interaktyvumą ir personalizuotas istorijas. Pavyzdžiui, tokie personažai galėtų būti naudojami edukacijoje, istorijų atpasakojime arba žaidimų pasauliuose, kur sparčiai adaptuojamas turinys pagerintų įsitraukimą. Kiti, ypač daugelis dirbančių aktorių, juos vertina kaip technologinį „greitkelį", kuris rizikuoja nuvertinti įgūdžius, patirtį ir bendruomenišką filmavimo pobūdį. Tai kelia klausimą apie profesinį vientisumą ir ilgaamžiškumą: ar jauni aktoriai vis dar turės tas pačias karjeros galimybes, kai dalis darbų gali būti sintetiškai atkurti?
Kas laukia toliau?
Tikėtina, kad teisinės ir kūrybinės bangos tik stiprės. Profesinės sąjungos greičiausiai reikalautų griežtesnių atskleidimo taisyklių ir sutartinių apsaugų, tokios kaip aiškūs sutikimai dėl panaudojimo, kompensacijos modeliai už naudojimą ir išskirtinių teisių valdymas. Gamintojai ir platformos gali pradėti naudoti aiškesnį žymėjimą sintetiniams atlikėjams — pavyzdžiui, priedus prie kreditų, metaduomenyse saugomą informacijos seką arba viešus viešinimo pranešimus, kurie nurodo, kad tam tikras personažas yra iš dalies arba visiškai generuotas DI.
Teisinės priemonės taip pat gali apimti techninius sprendimus: duomenų kilmės žymėjimą (provenance), skaitmeninius vandens ženklus arba modeliavimo audito sekas, kurios leistų atsekti, kurių darbų ir kieno duomenys buvo panaudoti modelio treniravimui. Tokie mechanizmai pagerintų skaidrumą ir suteiktų pagrindą teisinei atsakomybei. Be to, gali išaugti poreikis naujiems licencijavimo susitarimams, kuriuose aiškiau aptariamas tiek duomenų valdymas, tiek atlygių paskirstymas tarp pradinio turinio autorių ir DI kūrėjų.
Tuo tarpu auditorija nuspręs, ar jiems rūpi, ar jų mėgstamas „aktorius" yra žmogus, ar sudėtinga simuliacija, ir ar autentiškumas vis dar turi reikšmę kine bei transliacijose. Skirtingos demografinės grupės gali turėti skirtingus prioritetus: kai kurie žiūrovai vertins naują įspūdį ir interaktyvumą, o kiti pirmenybę teiks žmogiškam ryšiui ir „gyvo" atlikimo netobulumui.
Ši diskusija gyvena technologijų, darbo ir meno sankirtos taške. Pokalbis apie Tilly Norwood yra daug daugiau nei asmenybės istorija; tai yra bandymo atvejis, kaip kinas ir televizija prisitaikys prie DI eros ir ar industrija sugebės subalansuoti inovacijas su pagarba aktorystės amatui. Sprendimai, kurie bus priimti dabar, gali nustatyti precedento kryptį dešimtmečiams — nuo sutartinių standarto pakeitimų iki etinių gairių, formuojančių, kaip kuriami ir pripažįstami skaitmeniniai atlikėjai.
Šaltinis: deadline
Palikite komentarą