Ji atvyksta naktį. Plona silueto figūra prieš dvaro dujų lempos šviesą. 1858 metais jauna slaugytoja Winifred Nottie stoja dirbti atokioje, vynmedžiais apaugusioje Ensoro namelyje, ir namas atsako.
Zachary Wigono Viktorijos laikų psichas vilki savo epochos detales tarsi šarvus: korsetus, girgždančias laiptines ir tapetų raštus, kurie atrodo sąmoksliški. Scenarijų, kurį pagal savo romaną adaptavo Virginia Fito, tvirtai įtvirtina istoriją gotikinėse klišėse, leisdama vienam nenuspėjamam vaidmeniui stumti beveik viską į priekį. Maika Monroe, vaidinanti Winifred, yra visa staigių judesių ir lėtai kylančios grėsmės; ji paverčia tylias scenas į tarsi vaikščiojimą lynu, niekada nepasisverdama ta pačia kryptimi du kartus.
Premisa yra skaniai paprasta: atvyksta svetimas, personalas pradeda nykti, įtarimas plinta kaip puvimas. Ar naujoji tarnautoja atsakinga? O gal pats Ensoro namas yra kantrus ir kerštingas personažas? Wigonas sujungia istorinę atmosferą su psichologiniu siaubu ir juodojo humoro pliūpsniais, todėl filmas dažnai atrodo lyg šypsotųsi, kai žudo.
Kritikai pasidalinę. Rotten Tomatoes pateikia tvirtą 81 procentą pagal 36 apžvalgas; Metacritic rodo atsargesnį 52 iš 100, remiantis 12 kritikų. Šis skirtumas parodo, koks filmas: ginčytinas, drąsus ir nebijantis išbandyti ribų.
Kai kurie apžvalgininkai džiaugėsi. Collider autorė Therese Laxson skyrė 80 balų, gyrė filmo kraują, žmogžudystes ir nuožmų gotikinį žavesį, filmas, kuris nesistengia atrodyti kilnesnis už savo malonumus. Screen Daily autorė Nikki Baughan (80) vertino Wigono sugebėjimą stumti pažįstamas psichologinio gotikos klišes link maloniai suirtos teritorijos, tuo pačiu gerbiant istorijos literatūrines šaknis. IndieWire autorė Kate Erbland (75) pastebėjo sumanius pakeitimus iš romano, kurie sugriežtina tempą iki kompaktiško 90 minučių protrūkio, nors keli tamsesni kampai dėl sutrumpinimo praranda gylį.
Kiti kritikai buvo mažiau atlaidūs. Phil de Semlyen Time Out (60) teigė, kad Wigonas sumaniai režisuoja smurtines scenas, bet dažnai nesugeba iš anksto sukurti reikiamos įtampos. Brian Tallerico iš RogerEbert.com (50) jautė, kad tonas per dažnai linksta į prašmatnų tamsios komedijos pusę, palikdamas žiūrovą priimti kraštutinius posūkius be pakankamo emocinio balasto. David Rooney (The Hollywood Reporter, 40) ir Guy Lodge (Variety, 40) abu pažymėjo, kad filmas flirtuoja su satyra ir pastišu, nevisiškai pasiryždamas, kurdamas įspūdingus vaizdus, bet nelygią žanrų santuoką. Tim Robey The Telegraph labiausiai kritikavo (20), pavadindamas bendrą toną abrazyviniu ir keistai netiksliu, atsižvelgiant į tai, kad šaltinio romanas, adaptuotas pačios autorės, regis, siekė ko kito.
Vis dėlto negalima paneigti filmo bravūriškumo. Žiaurumų scenos sukomponuotos su kompozitoriaus ritmo pojūčiu: staigus smūgis, perkirpimas į neįskaitomą veidą, šypsena, kuri tęsiasi vieną širdies dūžį per ilgai. Ir net kai istorija praranda tempą, Monroe energija retai pramuša. Ji priverčia tylias akimirkas dūzti pavojumi ir suteikia žiūrovui malonią, nepatogią viltį, kad bet kas kadre gali subyrėti.
Wigono polinkis žaisti tonais: siaubas, komedija, pastišas, pažodinis gotikinis melodramas yra tiek Viktorijos laikų psicho didžiausias privalumas, tiek jos Achilo kulnas. Kai kam tonų svyravimas suteikia gyvumo: tarsi stebėti apsėstą namą, kuris žino, kad jame vaidenasi, ir žiūri į tai su sarkazmu. Kitiems tos pačios permainos verčia filmą jaustis neapsisprendusiu, koliažas, kuris niekada visiškai nesugula.
Jei mėgstate intensyvų periodinį siaubą su magnetine pagrindine aktore, šis filmas jus sujaudins; jei pageidaujate rimtų ir tvirtų bauginimų, teks prisimerkti.
Viktorijos laikų psichas pirmą kartą viešai pasirodė 2026 metais Kanų festivalio Un Certain Regard sekcijoje. Tai filmas, kviečiantis diskusijas: ar jis atgaivina gotikinę tradiciją su šviežia išdaiga, ar per daug rizikuoja stiliumi aukodamas nugaros drebančią įtikinamumą? Bet kuriuo atveju tai filmas, prašantis antro žvilgsnio ir tvirto skrandžio.
Palikti komentarą
Komentarai
Komentarų dar nėra. Būkite pirmas.